As superstições com que 10 escritores alegou inspiração

muita magia no conceito de inspiração, o fato de que um artista sente de repente, como você ter uma idéia à mente que confia que ele vai ser o germe de uma grande obra de arte, então não devemos julgar os escritores, se deixado levar de vez em quando pelos seus pensamentos mais irracional. No final, quem não gostaria de tentar por todos os meios -natural ou sobrenatural – para aproveitar a claridade que permite que você desenvolva um trabalho fantástico?

Há quem acredita na disciplina e trabalho árduo, há aqueles que sentem um gênio único que a criatividade nunca escapa, mas a maioria dos autores irá se mover em uma intermédio de escala de cinza em que eles podem se encaixar em alguns outros superstição, ou mania. E é o caso destes 10:

Truman Capote – Não de acordo com uma superstição, mas acumuladas alguns: não iria escrever ou terminar qualquer trabalho em uma sexta-feira, recusou-se a ficar em um quarto de hotel cujo número de telefone contém 13, e nunca deixou mais de três pontas de cigarro no cinzeiro (o resto seria entrar em seus bolsos).

Charles Dickens – eu Sempre tive uma bússola de navegação para o lado para se certificar de que ele dormia virada a Norte, acreditando que o que impulsionou a sua criatividade e melhorar a sua escrita.

Dr. Seuss – Tinha em casa uma coleção de mais de 300 chapéus e quando eu senti bloqueado, fui até seu armário e usava um dos chapéus até que você se sinta inspirado.

John Steinbeck – Como ele gostava de escrever seus rascunhos a lápis, sempre tinha 12 lápis perfeitamente nítidas em sua mesa de trabalho, não era para ser o que é deixado sem material. E, na verdade, tive que usar muito compulsivo, porque o editor decidiu enviar-lhe rodada lápis, porque o hexagonal tradicionais estavam a ficar com as mãos.

Friedich Schiller – Deixe maçãs apodrecem em sua gaveta da mesa, porque ele acreditava que “você não poderia escrever” sem que o cheiro.

Carson McCullers – Eles colocaram uma “camisa da sorte” e era sempre que eu queria escrever.

Alexandre Dumas – Por décadas, ele escreveu todas as suas obras de ficção, em papel azul, a sua poesia em papel amarelo e artigos em papel cor de rosa. E quando, durante uma viagem, não poderia ter acesso ao seu papel azul e teve de se contentar com outro tom de creme, ele estava convencido de que sua obra sofreria com essa drástica mudança.

Edith Sitwell – Ele gostava de deitar-se por alguns minutos em um caixão aberto antes de começar a escrever, e, além disso, manteve cadernos, um para cada canto de sua casa (cerca de 300) para ter sempre à mão.

Ana María Matute – Acredita-se olhar para a capa nu antes de começar a escrever foi má sorte, e nunca coloque-se de costas para a porta, enquanto trabalho.

Dan Brown – Quando ele falha, ele não reage aos tornozelos ou de sapatos um par de botas de gravidade e está suspenso de cabeça para baixo para ver as coisas “a partir de um novo ângulo”.

Embora, é melhor tomar algumas dessas superstições com certas precauções antes de acreditar neles, sem dúvida. É uma convicção generalizada de que para ser um gênio, não há que ter alguma excentricidade, e é por isso que, quando não há, é procurando.

Primeiro-Leitura já funciona em Espanha – Librópatas

A Amazon acaba de lançar na Espanha, um dos seus serviços de leitura. Os clientes que possuem contas Privilegiada, agora vai ter Primeiro-Leitura, um “serviço de entretenimento”, como mencionado na nota de imprensa em que ele é apresentado – que vai permitir o acesso ao seu blog para ebooks. O serviço já trabalhou para os usuários do Amazon em outros países.

A leitura de ebooks não têm um custo adicional, pois funciona como outros sistemas do modo de leitura, você poderia explicar de inscrição. Os clientes Prime será capaz de ler bem “uma rotação da variedade dos melhores a venda de livros no Kindle”.

A leitura pode ser feita em qualquer dispositivo Kindle, ambos os ereaders como tablets, ou usando o aplicativo de leitura Kindle, que pode ser baixado para qualquer dispositivo móvel com Android e iOS.

Como explicado no comunicado de imprensa para a apresentação, os usuários do Primeiro-será disponibilizado para “centenas de livros”, entre os que estão entre eles Harry Potter e a Pedra filosofal , de J. K. Rowling, O cérebro da criança, Daniel J. Siegel, md, Me deixa louco de Elizabeth Keats, Deuses Americanos de Neil Gaiman, ou Capitão de Riley de Fernando Gamboa. A seleção dos livros é de rotação.

Agora, o serviço é um valor acrescentado para aqueles que pagam a assinatura do Primeiro -, mas não tanto, talvez, para quem pagar Primeiro e também o sistema de leitura da Amazon, o Kindle Ilimitado. Um rápido olhar para os livros que estão disponíveis agora na plataforma apresenta muitos livros – para não dizer todos nós (os outros dois que não têm o símbolo, então, sim, eu tinha que entrar o título específico) – com o símbolo do Kindle Ilimitado (pelo menos se ele for acessado depois de estar conectado com uma conta que também tem pago KU).

2.300 euros por mês para que você se sentar para escrever o seu romance – Librópatas

Como, possivelmente, não são poucos os leitores entusiasmados, no meu círculo temos discutido várias vezes em como seria bom escrever um romance. Temos levantado e há até mesmo aqueles que tem que parar de viver e de início e término de uma história. Claro, fizemos planos, promessas, e definir metas para a escrita. Mas nunca cumpri-las. Por um lado, quando você trabalha o dia todo a escrever, a menos que você quiser depois que você terminar de trabalhar é para continuar fazendo isso, mesmo que seja com conteúdos completamente diferentes. Por outro lado, deixar tudo para sentar e escrever não é muito viável, porque os escritores, mesmo que eles são alunos, eles tem que comer, pagar o aluguel e cumprir com a percentagem de trabalhadores por conta própria.

Mas o que aconteceria se alguém estava mais com todos esses problemas e decidiu dar a solução perfeita para que você pode sentar-se para escrever sem a preocupação de como você vai pagar para a Segurança Social, para a sua casa, e o caixa no supermercado, você tem que pagar? O que aconteceria se alguém pagos para simplesmente sentar para escrever?

É o que está acontecendo no reino Unido, onde em vez de criar um prémio literário para encontrar novos talentos, uma empresa De Montfort Literatura (DML) – decidiu pagar para esses talentos, para sentar e escrever. O editorial, em vez de pagar para romances já escritos, ele dá os escritores um salário de 24.000 libras esterlinas anuais (pouco mais de 27.560 de euros), 2.000 libras por mês (cerca de 2.300 euros), de modo a que os autores podem escrever.

Uma vez que a escrita do livro, o autor obtém 50% dos lucros da venda depois de deduzir os custos de salário, produção, e comercialização, bem como no Livreiro. Os livros estão procurando de gêneros que em inglês são chamados de “comercial de ficção, como ficção científica, crime, suspense, romântico e “jovens adultos”.

Por trás da idéia é um capitalista de risco, Jonathan De Montfort, que usou sua própria experiência de escrever um livro (e todas as dificuldades) para inspiração.

Agora, a editora vai encontrar 10 escritores (vamos supor que, em inglês), que espera atingir 100 no futuro.

É essa a solução para todos os males e a chave para trazer para fora o que a novela que carregamos dentro de nós, mas não podemos escrever porque não temos tempo? Da Sociedade britânica de Autores, como explicado na média, no entanto, pedimos que você leia atentamente as cláusulas do contrato.

 

 

Quando o vice de moda entre as mulheres era de comer lama – Librópatas

“A Vaca tem dois bezerros e mais amarelo comer lama Isabelilla de beber com bacon“. Esta misteriosa frase, a queda de um de seus Lope de Vega. A Vaca é o nome sob o qual se esconde uma mulher, mas ele comer lama não era exatamente uma metáfora para alguma coisa. Era algo que esta mulher era literalmente fazê-lo. Como indicado na nota de rodapé da carta na edição de Castalia, comendo a lama estava na moda para ganhar na palidez. Mas, apesar de a nota de rodapé explica um pouco o que eu queria dizer exatamente Lope de Vega (as notas de rodapé na edição das cartas são, francamente, muito útil), na realidade não é mais do que abrir um monte de perguntas. Como que era moda para comer lama?

imagem25-05-2018-12-05-36Os textos literários do período estão cheios de referências para as mulheres que comem vasos (“mulheres opiladas” foi um dos títulos), e nas pinturas do tempo, você pode ver, não poucos vasos, alguns pequenos”vasos de barro”, como ele explica a sua entrada na Wikipédia.

Os vasos eram usados para armazenar água, e que esta é perfumase (se você pensou que as bebidas com sabor de água era uma coisa rara, com a qual você cruza na supermercados, a verdade é que não parece ser uma invenção do engarrafamento empresas), a aquisição de diferentes sabores. E, depois de beber a água, o vaso foi comido.

O que sabemos sobre essa prática e saber a história de quando o vice-decadente senhoras espanhol estava comendo lama, graças ao livro O vice da lama, do pesquisador . O livro não é fácil de achar em livrarias, mas sempre ficamos com as bibliotecas. Seseña foi um pesquisador e historiador da história da arte, que manteve o controle dos vasos na pintura do Século do Ouro , e pesquisei sobre as práticas associadas com o seu consumo. Como explicado no primeiro páginas do vice da argila, comer barro não é algo tão raro, ou pelo menos não o que tem sido ao longo da história. Várias culturas viu benefícios para a saúde na prática e usado a lama com essas finalidades.

O que é diferente, na Espanha do século XVII, não é tanto que eles comem barro, mas o que lama foi comido e como ele foi feito. Era de barro, na forma de um frasco (por assim dizer) que estava na moda entre as mulheres da época (incluindo a nobreza: há mais de olhar para o que eles têm para oferecer a infanta Margarita em Las Meninas) na Espanha e em Portugal. Entregue à ideia de comer lama iria comer para mordisquitos.

imagem25-05-2018-12-05-40Mas comer vasos foi considerado um vício, mas um vício em que envolveu mulheres de vários estratos sociais. Seseña mencionado no seu livro, uma exposição que contou com vasos de bits: seus donos tinham sido freiras. “Inveja do diabo”, escreveu uma freira, “inclinado-me a comer “bouquet”.

O que o levou a mulher para comer uma fonte de parede? De entrada, temos que pensar que, apesar de hoje em dia parece ser uma prática estranha e incompreensível, vemo-la, apontando o prisma do tempo. No final, cada momento histórico tem os seus “vícios”, que será exibido a partir de futuro em um sentido crítico e com uma certa surpresa.

Seseña acredita que comer buquê era uma forma de escapismo para as mulheres da época, e mais uma forma de lutar contra o tédio. Além disso, acreditava-se que clay tinha um monte de outros efeitos. Por um lado, comeu como um tratamento de beleza, por causa do ‘olhar’ que o led (amarelo pele, barriga inchada) parecia tão bom (e se alguém está posando como um olhar um pouco saudável pode ser considerado atrativo, é só procurar no Wikipédia o “heroin chic’ dos anos 90). Por outro lado, acreditava-se que a argila pode ajudar com problemas de fertilidade, tanto como um contraceptivo de ajudar na fecundación.

Imagens: Wikipédia,

Quando Luisa Cartões pintou o retrato de Rosalia de Castro – Librópatas

Na década de 40, Luisa Cartões estava no exílio, no México. O escritor tinha sido um dos autores promessa dos primeiros 30 anose, em seguida, um pobre autor, sem emprego quando o gigante da editora para a qual ele trabalhava faliu (o que seria necessário para o trabalho – felizmente para seus leitores – em uma sala de chá, que teria inspiração para escrever Salas de Chá) e, em seguida, novamente um escritor, e, especialmente, um jornalista e um dos jornalistas que, em 30 anos de escrita ) e, finalmente, um autor no exílio, no que ele tinha para voltar a encontrar a sua voz, e acima de tudo, de novas fontes de renda. Entre o que a voz (e presumo que entre essas novas fontes de renda) era uma biografia, um trabalho encomendado por uma coleção de biografias de mulheres espanholas de peso na história que foi a publicação do editorial Rex.

Cartões escreveu em Rosalía de Castro, escritor-chave do Rexurdimento (o movimento literário na segunda metade do século xix, na Galiza, que deu um impulso para a recuperação literária do galego língua), em um texto que apareceu em 1945, e que acaba de ser recuperado.

Folha de Estanho, o editor , um romance que se tornou um fenômeno editorial e tornou-se colocar Luisa Cartões no mapa, acaba de lançar uma edição dessa biografia. O título é aquele que contribui para o esforço de recuperação da obra do fascinante Luisa Cartões. A Folha de si Pode publicado há não muito tempo, uma antologia de contos do escritor, e Renascentista – que já havia sido publicado, no passado, algum outro texto de Cartões – está em processo de publicação de suas histórias. Agora, se apenas uma editora é convertido para recuperar as obras do jornalismo de Cartões, que no momento pode somente ser acessados de uma maneira prática, por meio de pesquisas e consultas no meio da Hemeroteca Digital da BNE.

imagem19-05-2018-12-05-13Rosalia, o texto que o Cartão tem dedicado à Rosalía de Castro, não é a melhor leitura para esclarecimento sobre a biografia de Rosalía de Castro ‘a sério’. Se você quer uma biografia completa, possivelmente, a melhor idéia é no texto que você está publicando o Editorial Galáxia e assinado pelo responsável do prólogo da edição contemporânea de Cartões, Maria Xesús Lama. Por que agora eles têm apenas lançou o primeiro volume, Rosalía de Castro. Músicas de independência, e liberdade (1837-1863), um texto que eu confesso leva na minha lista de livros pendentes por muito tempo. Mesmo, mesmo se você não tiver lido um texto tão abrangente, não é difícil encontrar alguns erros factuais no texto das Cartas.

Isto implica que você não deve ler a Rosalia Luisa Cartas? Em tudo. Este longo parágrafo, eu só queria deixar claro que este Rosalia funciona em uma base limitada, como biografia, no entanto, funciona muito bem como um artefato literário. É a abordagem de uma mulher diferente e revolucionária da primeira metade do século xx que uma mulher que também tinha sido diferente, embora no século xix. O próprio biógrafo (contemporânea) de Rosalía de Castro aponta no prefácio que o livro pode ser lido por sua capacidade de “evocativa”. E é que os Cartões para fazer a biografia de trabalho como um espaço em que somos incentivados a Rosalia (e, além disso, não um Rosalia whiney, como era tão comum nos textos da época, o que é muito bem-vindo).

 

5 escritores que não gosto de nada adaptação para o cinema dos livros

Cada vez que um filme baseado em um de nossos livros favoritos chega aos cinemas luta dentro de nós dois emoções justapostos: o desejo de vê-lo, e o medo de que o resultado será um desastre (ou, pelo menos, não está à altura das expectativas, como muitas vezes acontece). Porque sim, todos nós podemos mencionar cinco ou seis filmes , mas é normal para simplificar o enredo, alterou o caráter dos personagens, ou -sacrilégio- .

E se o simples leitores, somos confrontados com as adaptações para o cinema com uma certa ansiedade, é fácil se acostumar com a ideia de que, para os autores pode ser um verdadeiro pesadelo. Sim, com certeza o filme vai trazer dinheiro a verter e a aumentar as vendas do livro, mas sua criação não está mais sob o seu controle. E o resultado, não é sempre como esperado.

Que foi o que aconteceu com estas 5 escritores:

Stephen King, O iluminado

El Resplandor

O filme o iluminado é sem dúvida um clássico dos filmes de terror, mas isso não significa que Stephen King estava em consonância com a visão de que Stanley Kubrick fez de seu trabalho. Sim o contrário, como eles repetidamente mostrou sua rejeição para o filme, que ele considerava como muito frio e televisão. : “Meu script para O brilho serviu como base para uma mini-série para a televisão, mais tarde, mas eu duvido que Kubrick leia antes de fazer seu filme. Ele sabia o que ele queria fazer com a história, e contratou o escritor Diane Johnson para escrever um rascunho do roteiro focado no que ele queria enfatizar. Depois de me refazer-se. Eu achei muito decepcionante.”

Em particular: “pareceu-me que o desempenho de Shelley Duvall como Wendy era um insulto para as mulheres. Basicamente, ele era uma máquina de guincho. Não houve interesse na sua participação na dinâmica familiar. E Kubrick não parece ter qualquer ideia de que Jack Nicholson estava jogando o mesmo psico motociclista de outros filmes dele motos – Hells angels on wheels, O passeio selvagem, A rebel rouser, Easy Rider-. Esse menino é louco, então o que é a tragédia se você aparece para uma entrevista de emprego e se for atingido? Não, eu odeio o que Kubrick fez com que.”

Anthony Burgess, com uma laranja mecânica

La Naranja Mecánica

É visto que Kubrick estava mais interessado -logicamente – fazer o filme que você tinha em mente que, em favor escritores, porque nem Anthony Burgess tem boas palavras para O laranja mecânica. Embora a situação foi muito diferente, pois, em um primeiro momento, sim, ele disse Kubrick que ele tinha gostado, quando fizemos uma exibição particular do filme, e o mesmo disse à imprensa: “Esse é um dos grandes livros que se tornam grandes filmes”. No entanto, em poucas semanas, iria mudar radicalmente de opinião, como eles apresentam , basicamente, após a enxurrada de críticas do público. Ele, então, decidiu que o filme glorificado alguns atos escorregadio que ele tinha escrito como uma crítica social, e mais tarde ainda afirmou que “este é um erro que vai me assombrar para a vida. Eu não deveria ter escrito aquele livro”.

Roald Dahl com o Charlie e a fábrica de chocolate

Charlie y la fábrica de chocolate

Apesar de Dahl, que escreveu o roteiro do filme, nós nunca acabou convencendo o resultado, como na biografia escrita por Donald Sturrock . Ele achava que o filme teve muitos aspectos positivos, mas olhou de baixa qualidade. Não gosto nem a música, nem o diretor (que disse que ele não tinha nenhum talento, nenhum), ou pequenas alterações mais tarde que ele tinha feito um escritor para “diluir” a acidez da obra original, nem a interpretação de Gene Wilder como Wonka, demasiado pretensiosos para o seu gosto (ele teria gostado que o personagem interpretado por Peter Sellers ou Spike Milligan).

Truman Capote, Breakfast at tiffany’s

Desayuno con diamantes

Assim como adorei a adaptação de a sangue frio, parecia-lhe que bonequinha de luxo foi um absurdo, principalmente porque ele queria que a atriz fora Marilyn Monroe, não Audrey Hepburn, algo que era considerado uma traição da Paramont. Mas isso não é tudo, como ele mesmo explicou em : “O livro foi um pouco amarga, e Holly Golightly era real-um personagem difícil, em nada parecido com o tipo de Audrey Hepburn. O filme tornou-se um postalita de amor à cidade de Nova York e Holly e, portanto, era agradável e fino, quando eu deveria ter sido rico e feio. Parece que tanto o meu trabalho como uma companhia de dança, As Chacretes para Ulanova”.

P. L. Travers Mary Poppins

Mary Poppins

De longe o filme com Julie Andrews tem encantado gerações de crianças, não conseguiu fazê-lo com o autor da obra original, que chorou ao vê-la pela primeira vez. E isso apesar do fato de que Julie Andrews foi um bom amigo, e para Travers, tinha tudo o necessário para fazer esse papel, simplesmente deu errado – e que o filme fez muito, muito rico. Valerie Lawson, o autor pensou que o filme era ir contra a essência dos livros, e que era uma simples extravagância, longe de ser a verdadeira magia. Ele também disse que o personagem de Bert e arruinar completamente o filme.

O que eu aprendi sobre a Lope de Vega a leitura de suas cartas – Librópatas

Os caminhos do duque de Sessa, um dos nobres aristocratas do Século de Ouro, e de Lope de Vega, um escritor do período, foi cruzado em algum momento antes de 1604. Lope de Vega tornou-se o secretário não-oficiais (não oficial) do duque, responsável por sua correspondência, e de servidor, dependente da sua benevolência. No momento em que eles começaram a sua colaboração iniciada também uma correspondência privada, cuja primeira letra preservada que remonta ao que 1604 e que não iria acabar (apesar de um resfriamento final do relacionamento) até 1633.

Felizmente para o literário. (e para os especialistas em literatura…), as letras entre Lope de Vega e o duque não são meras conversas formais. Eles não são o equivalente da idade de Ouro para a assepsia e-mails que enviamos agora para nossas cabeças, mas, ao invés de mensagens são muito pessoais e cheio de observações sobre a vida que o rodeia com o escritor e sobre a sua própria vida diária. Tudo isso é temperado, sim, com muitas mensagens ‘pelotilleros’ para o duque, que, no final dependia de sua economia.

As letras que o duque enviada para Lope de Vega, que não chegou até nós, mesmo que eles tenham feito as cartas que Lope de Vega era para ser enviado para o duque. Você ainda não tenha feito isso para o total, porque não só a coleção (que o duque foi para o tesouro como eu recebi), acabou se fragmentando quando em séculos mais tarde foi vendido para colecionadores particulares, mas que também foi censurado por os descendentes – mais puritanos – do próprio duque. E é que, entre o privado questões que são abordadas nas letras, foi também o amor a vida e a vida sexual de seus protagonistas.

Não que eles censurado tudo, porque nas cartas que sobreviveram, ainda há muitas alusões a esses tópicos (é claro que, agora, muitas das alusões ao amor e sexo seria pillarlas em tudo, se não havia um par de notas de rodapé que diga-nos o que devemos ler e como devemos fazê-lo). É interessante entender como o modo no qual se aplicam os critérios do momento para o passado pode afetar a forma como fazemos as coisas, para descobrir o que aconteceu com uma das biografias de Lope de Vega, escrito no século xix e que utilizou informações de cartões. Apesar de ter ganhado um prêmio não chegou a publicar (e o júri ressaltou que haverá que eliminar um capítulo por obsceno).

imagem17-05-2018-12-05-27As letras de Lope de Vega, pelo menos aqueles que são conhecidos como existentes e que sobreviveram até o presente, apenas foram publicados em uma edição de Antonio Carreño na Cadeira. A edição é, em si, uma pequena obra de arte. E sim, embora seja um dado que qualquer um desses livros preto Cadeira com clássicos literários virá com a sua edição de graves e acadêmico, o trabalho de Carreño não só parece impressionante, mas também dá alguns resultados – apesar de não ser a palavra mais seria fazer um pouco de crítica literária – grande. Suas notas de rodapé melhorar o texto, e não apenas de explicar e adição de informações, mas também dando dicas de significado e de linguagem que fazem o leitor contemporâneo é possível entender tudo o que Lope de Vega, que quer dizer. As letras são cheias de pseudônimos para os seus protagonistas, mas também de termos que hoje nós não dizem muito e, em seguida, da informação transmitida.

Leia a tomar o seu tempo (a minha recomendação após a leitura este é ir lendo-os lentamente e sem pressa: não só apreciam a melhor, mas é muito mais fácil aceitar bem a ler um inglês de uma outra época), mas que vale bem a pena. A leitura irá descobrir muito melhor Lope de Vega e sua vida privada.

Lope de Vega não tinha alguns problemas econômicos

De entrada, eu devo dizer que Lope de Vega não estava desesperadamente pobres. Foi algo que foi explicado sobre as visitas na sua casa museu, em Madrid (altamente recomendado). Como eu disse em seguida, o guia, o escritor conseguiu proteger a casa em que ele morava, que era muito grande e confortável para os padrões da época. Mas, mesmo assim, suas cartas estão cheias de pedidos do duque, reclamações por problemas econômicos, comenta sobre os problemas que geram a flutuações de moeda e as reivindicações de melhorias, pagamentos e pré-requisitos necessários. O que era, talvez, de Lope de Vega, um mau gestor? Quem sabe… a leitura das cartas a sensação é de que ele foi um pouco manirroto e que ele não tinha alguns problemas econômicos.

Lope de Vega odiava Cervantes

Ok, como eu já sabia que Cervantes e Lope de Vega não foram lá muito bem, mas eu esperava um pouco de licença poética dos escritores. Não é o que era. Cervantes e Lope de Vega não se dão bem em tudo, e em letras podemos encontrar referências pouco de cortesia à obra de Cervantes. “De poetas boa século é esta. Muitos estão em flor para o ano que vem, mas não há ninguém tão mau como Cervantes , nem tão tolo, que para louvor Don Quixote”, ele escreve em uma de suas primeiras letras.

Também odiava suas leis

Cervantes não estava sozinho na lista de ódios, de Lope de Vega, e, na verdade, que falam mal de outras pessoas, e para fazer comentários mal faz com que o escritor parece ainda mais perto. Em sua lista de ódios eram seus sogros. “Eu vou passar o pior da minha vida”, escrita em julho de 1610, falando de uma visita ao seu marido, “eu também estou indo para lá, porque entre os pais-de-lei não pode ter um homem com a compreensão de que o passe é bom“. Lope de Vega, que viu seus pais-de-lei avarento. O pobre homem havia se casado com o pensamento a herança seria sua esposa… mas ela morreu antes de seu pai.

Post trabalhou fatal

Bem, não exatamente Post (porque o Post office que nós conhecemos hoje ainda não existia), mas o envio e o recebimento de cartas parece ser uma questão complicada, pois é muito provável que tudo para dar errado. As letras de Lope de Vega (e eu assumir, de modo que ele responde para o também escritor do seu parceiro) estão cheios de mensagens e referências a cartas enviadas e nunca recebeu.

Lope de Vega foi o escritor fantasma cartas de amor, a partir de um duque

Eu acho que isso é a coisa mais fascinante é que você pode descobrir cartões de agradecimento. O duque de Sessa não é usado apenas para Lope de Vega como uma espécie de secretário, mas também como uma espécie de tipo da amoroso assuntos. O escritor foi quem escreveu as letras, que o duque tinha enviado para os seus amantes, que este, em seguida, foi encarregado de copiar e enviar.

Este não trouxe alguns problemas com seus confessores, especialmente uma vez que você é ordenado sacerdote. Em 1614, em uma das cartas, ele confessa que seu confessor, recusou-se a dar-lhe a absolvição por a culpa de cartas de amor do duque “com raiva, como se ele tivesse dito que fora herege”. Pouco antes de a letra, ele já havia proibido os seus confessores para continuar com esse trabalho. “Eu tinha certeza de que eu estava em pecado mortal”, ele disse em seguida.

O duque não compreender o princípio da privacidade

Mas, além disso, o duque também manteve suas letras, algo que também deu problemas para Lope de Vega. “Não vincular a sua excelência que há tantos publicidade”, eu disse a ele sobre algumas letras que ela havia trocado com Marta de Nevares. Porque o duque queria não apenas para ler e salvar a sua própria correspondência com o escritor, mas também que este tinha com as suas diversas amantes. Marta de Nevares, o seu último grande amor, não parecia muito feliz com a ideia, para que os cartões dos últimos anos estão cheios de histórias de como Lope de Vega vai tentar recuperar essas letras (e, principalmente, como usá-lo para sua filha Marcela para fazer isso), de modo a que o duque podem ler a sua correspondência privada com Marta de Nevares.

Clássicos da literatura de 26 países na final da Eurovisão – Librópatas

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Como você sabe, este sábado, 12 de maio, para a noite é o do festival Eurovisão da canção, que evento anual em que os diferentes países da Europa (e uma da Oceania) irão competir por cantar. E como todo bom evento parece ser uma boa desculpa para examinar os livros e a leitura, fizemos uma lista de leituras. Esta não é a primeira vez que plantamos para celebrar o Eurovision pela leitura. Alguns anos atrás, a gente já fez o que eles tinham chegado ao fim. O que mudou este ano é que decidimos concentrar em clássicos: em vez de escolher os títulos, sem a maioria da literatura de cada país, temos procurado apenas clássicos de cada um dos países-finalistas do festival Eurovisão da 2018.

O que é um clássico? As regras do jogo que temos imposto tenha sido a de que o texto tenha sido publicado/escrito antes do ano 50, e que faz parte da história da literatura de seu país (embora, como você vai ver que ele é um pouco complicado). E, além disso, o livro em questão tem de ser publicado em inglês.

E o que vem a seguir estão os resultados. Em teoria, pelo menos, que podemos ter copiado errado lista, esta é também a ordem na qual eles vão agir de diferentes países participantes na gala neste sábado.

Ucrânia

Vamos fazer um pouco de batota com a Ucrânia já para começar com. Dado que no século xix, a Ucrânia era parte do Império russo, não são poucos os autores clássicos da literatura russa são ucraniano escritores (que não estão escritos neste idioma). Vamos adicionar a lista das Almas dos mortos, de Nikolai Gógol. Como faixa bônus difícil de encontrar, nós adicionamos os Diários de Maria Bashkirtseff.

Marie Bashkirtseff escreveu na França, onde ele tentou abrir um caminho como um pintor. As revistas foram um desses textos super popular no século XIX e início do século XX (no livro do tempo não é difícil encontrar referências), e é agora um dos exemplos-chave sobre como está a manipular a imagem que projetam as mulheres. Os jornais eram censurados selvagemente pela mãe de Maria Bashkirtseff antes da publicação de converter a história de uma menina corajosa, demitiu-se em face da morte (tornando-o muito mais doce do que ele realmente era e muito mais ideal do SÉCULO do que era).

Espanha

Como aproveito a oportunidade para recomendar este livro, eu não vou desperdiçar esta oportunidade. Leed Insolação, Emilia Pardo Bazán, um livro que em sua época foi um escândalo, e que é o desejo feminino, sem penalidade ou o clássico heroína punido por deixar-se ir (como no século xix!!). Assis, um nobre galego, que vive em Madrid, ele encontra um jovem e bonito, e é levado (a culpa no calor, é claro).

Eslovénia

Com a Eslovénia, nós começamos a fazer um pouco de armadilhas em que consideramos ser um clássico. Uma sala de autor não deve entrar nesta lista, o que a gente sabe, mas a variedade de livros em esloveno que podemos ler e escrever em espanhol é muito limitado. Então, adicionamos mais destacáveis autor do século xx de esloveno literatura, Boris Pahor, um dos nomes que é ocasionalmente encontrada nas piscinas do prêmio Nobel da paz. Seu romance Necrópole, uma história autobiográfica sobre o Holocausto, é publicado em espanhol pela Anagrama.

Lituânia

Icchokas então nós sentimos , recebeu um atestado de óbito, quando ele morreu, em 2014 no País, onde ele é como o “professor de lituano o curto romance”. Há uma tradução de um de seus livros, Tabelas de segundos, publicado há 14 anos pela RBA, embora ele só pode ser encontrado em segunda-mão.

Áustria

Como qualquer desculpa é boa para ler a Stefan Zweig, podemos tirar proveito da Eurovisão para fazer isso. .

Estónia

Literariamente falando, Estônia, foi um momento de pico de interesse (pelo menos na mídia em geral) com a publicação e o sucesso dos romances de Sofi Oksanen. No entanto, Oksanen, não vale a pena para a lista por diversas razões. O primeiro é que ele é um autor contemporâneo. A segunda é que ele é um dos autores do finlandês e não estoniano. Depois de um pouco com a armadilhas, podemos colocar na lista para Jaan Kross (outro nome que foi digitado, por vezes, nas piscinas do prêmio Nobel da paz) e que foram publicados na Espanha, tanto um Anagrama como Estorvo. Vamos ficar com O louco czar, um romance histórico sobre um aristocrática estoniano na corte de Alexandre I.

Noruega

Se você é o pai do moderno teatro, você tem que se acabar nessa listagem, embora seja cercado por romances e histórias. Para a Noruega, iremos adicionar Henrik Ibsen. Como na última listagem do festival Eurovisão da já mencionada Casa de bonecas, vamos agora Hedda Gabler.

Portugal

O costume listas é recomendável para Pessoa, mas talvez seja hora de dar uma oportunidade a um dos autores do século xix. E, como é a do país de acolhimento, há dois nomes: Eça de Queirós e Camilo Castelo Branco. Como é frequentemente o caso com clássicos, além disso, eles tendem a ser bem localizado.

Escolhendo dois títulos, vamos adicionar Os Maias, Eça de Queirós, (o que leva muito tempo na minha lista de livros pendentes para ler e que talvez este seja o momento em que você começa o tempo) e o Amor de perdição, de Camilo Castelo Branco (uma daquelas histórias de amor e morte como Romântico, baseado na história de um dos tios do escritor, que também tinha o seu próprio )

Reino unido

Ficamos com um conto de duas cidades, de Charles Dickens, por que a história é dividida entre Londres e Paris, e essa dualidade de países é muito eurovisiva.

Sérvia

Em o que a literatura nos Ivo Andric? No seu tempo, colocá-lo na literatura, jugoslava, mas agora, o que nós colocamos na literatura bósnia, seu lugar de nascimento, ou na sérvia, porque ele morreu em Belgrado? A Wikipédia não ajuda muito e o idioma em que ele escreveu, serbo-Croatian, . Então, o que vamos colocar aqui pura e simples para ser capaz de colocar um de seus livros (e não, não vai ser de Uma ponte sobre o Drina). Obter sobre uma mulher obcecada por dinheiro.

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Alemanha

O que é mais adequado para um festival que vê milhões de pessoas que um livro que também tinha enorme públicos? Os sofrimentos do jovem Werther, de Goethe, com uma enorme público e tinha desde a primeira vez peregrinos literária turistas que estavam tentando seguir os passos do protagonista. Para a mulher que o havia inspirado , também foram bastante irritante.

Embora, se alguém souber alemão ou é capaz de encontrar algumas traduções do passado em livrarias de idade, pode ler E. Marlitt, o pseudônimo de Eugenie John, um escritor alemão do século xix que começou a escrever quando ainda não havia ocupação (ele era um leitor de uma princesa alemã) e que foi um dos autores do best-seller de seu tempo.

Albânia

Ele não é um dos países em que é exatamente fácil de encontrar livros traduzidos em espanhol, que não são as de um par específico de autores (em traduções de albanês, isso é muito interessante). Como em outras literaturas europeias, a literatura da albânia teve seu momento de renascimento e o início da produção no século xix, ainda que vinculadas a diferentes revistas, e não em um caminho que parece fácil de encontrar, para o leitor de hoje, que se lê na tradução. Para se esticar um pouco do que consideramos ser um clássico e nós aceitamos a Écorreio Kadaré. Mais recentes publicados na Espanha, tem sido O de pulso, em Aliança.

França

E provável que a França é um dos países mais fácil do que esta lista é para a leitura de um clássico, traduzido para o espanhol, porque a França e a sua literatura tem sido, tradicionalmente, o que foi lido, na Espanha, e o mercado cultural de referência. Poderíamos colocar muitos trabalhos e é muito difícil ficar com um, mas ficamos com Emile Zola e seu Paraíso das Senhoras, que tem uma edição em Alba com uma de suas traduções mantida. O romance (eu estou convencido de que, a menos trágico de Zola) segue um jovem ‘províncias’ o que vem para Paris, para trabalhar em uma loja de departamento. O livro é fascinante, e não apenas como romance, mas também como um estudo de nascimento do consumo moderno.

República Checa

Jaroslav Hašek é considerado o clássico do início do século xx da literatura checa (escrito em checo). Cliff publicados os destinos do bom soldado Švejk durante a segunda guerra mundial, um romance paródica e anti-filme de guerra que é a que é considerada a grande obra do autor.

Dinamarca

Na literatura dinamarquesa há muitos outros escritores, estamos seguros. Mas na elaboração de Librópatas como dizemos na Dinamarca, não podemos pensar em alguém que Isak Dinesen, pseudônimo de Karen Blixen. Nós não vamos entrar na lista, sim, o onipresente Memórias de África, mas com outra história, A festa de Babette, em choques culturais europeias e de alimentos (mais eurovisivamente trouxe…)

Austrália

Sim, a Austrália está na Eurovisão. E, não, isso não é uma novidade. Começou há alguns anos com um convite especial e tornou-se um clássico.

Qual é o livro para recomendar a literatura australiana? Dado que uma parte da preparação de Librópatas é fã entusiasta , a escolha parece claro. É um romance de internato, mas não espere uma Torres de Mallory. Você pode concluir com esta lista publicada há alguns anos atrás.

Finlândia

Um dos romances que é considerado o mais importante da literatura finlandesa (e o livro que foi vendido na Finlândia, depois da Bíblia), foi traduzido e publicado há não muito tempo atrás por Nordica. É , Os sete irmãos da Aleksis Kivi, que segue as sete irmãos bem claro o seu título, e que significou para o seu autor de dez anos de trabalho.

Bulgária

Na Bulgária, vamos com Ivan Vazov (um poeta do século xix que vem dentro da categoria dos poetas que, em seguida, dedicar ruas e monumentos) foi traduzido na década de 80. É o material em bibliotecas e livrarias, mas Sob o jugo, que é um romance escrito sobre uma revolução, logo após o ocorrido, é publicado em inglês (e ainda tem uma Wikipédia!, não tão usuais para estas obras).

Moldávia

Moldávia foi um dos países que me fez pensar por que eu tinha me metido isso. Achar um clássico, traduzido para o espanhol tem sido impossível, então eu fazer uma chamada para a colaboração nos comentários. Para valente é a Crônica da Moldávia: depois de meados do século XIV até o ano de 1594, de Grigore Ureche, escrito no século XVII e o francês.

Suécia

Selma Lagerlöf foi a primeira mulher a receber um Prêmio Nobel de Literatura de volta em 1909. Tendo em conta que o número de mulheres que ganharam o prêmio Nobel de Literatura, é muito ruim, Lagerlöf já tiveram muitos pontos para entrar nesta lista. A adição mais recente , foi uma escolha quase sem pensar. Equilibrista publicado há não muito tempo, a sua lenda de uma casa senhorial.

Hungria

Sem hesitação: um clássico do século xx, Sandor Marai. Além disso, seu trabalho é amplamente traduzido em espanhol. Você tem algo a esquerda de Sandor Marai à Salamandra para postar? Nós listamos A mulher virtuosa, a história de um triângulo de amor contada a partir de três pontos de vista.

Israel

A embaixada de israel na Espanha, tem um da literatura publicada em inglês, simplificou muito o trabalho, e que tem sido evitado que eu recomendo para Amós Oz (não é exatamente um clássico). David Vogel escreveu em hebraico, mas tinha nacionalidade austríaca (claro, você têm nacionalidade israelense, na década de 20 foi uma coisa complicada). Em espanhol, o mais recente dos seus trabalhos publicados é de Todos marcharam para a guerra (em Xordica), uma história autobiográfica sobre a experiência nos campos de estágios, francês (e de que o seu autor foi enterrado em um jardim), embora também seja publicado e traduzido de Um romance de vienense.

Países baixos

Apesar de, graças à internet descobrimos Aagje Deken e Betje Wolff, dois escritores do século XVIII que estavam escrevendo e vivendo juntos e são considerados as mães do romance holandês moderno, não são traduzidas para o espanhol. Então, vamos adicionar à lista um clássico do século xx não-ficção, e que é sempre uma boa idéia para adicionar a uma lista de leitura, o Diário de Anne Frank.

Irlanda

É este o tempo para sentar e ler James Joyce, “Ulysses” de uma vez por todas? Como a ideia de leitura de Ulysses, graças à Eurovisão parece-nos ser fabuloso (e um ataque frontal a todos os preconceitos da culturetas), vamos colocá-lo na lista. Estamos com medo de que a leitura vai acabar parecendo enquanto o processo de votação… mas talvez vocês são os nossos preconceitos.

Chipre

Chipre não tem apenas uma dessas posições que os especialistas na Eurovisão sempre digo que eles são bons, mas ele é também um dos grandes favoritos. Quando perguntamos Disquecool, a média das tendências que somos irmãs e que faz o follow-up do festival, que acreditavam que ele era o grande favorito para ganhar, foi claro: “o Chipre”. Tinha um monte de sucesso no Twitter, esta semana, e no topo da lista de apostas. Acho, no entanto, os autores clássicos da nossa literatura não é tão fácil assim, nem parece tão seguro. Temos ficado com George Philippou Pierides (o nome que aparece em alguns outros listagem), apesar de sua Tetralogia das vezes só o temos encontrado traduzido para o inglês.

Itália

Como no caso da França, de Portugal ou no reino Unido, encontrar clássico traduzido de italiano não é muito complicado. Optou-se por , ele se recuperou, não muito tempo atrás Ardicia, porque é a volta do parafuso, escrito por um escritor para a clássica história do triângulo amoroso e a mulher adúltera do século xix.

Fotos por Andrés Colocando, Thomas Hanses (cortesia do festival Eurovisão da canção) e

A vida revolucionária de Rosário Acuña – Librópatas

Eu tendem a gravar coisas em folhas de papel que dobre-a e coloque-a em algum lugar que estou convencido de que, chegado o tempo de eu te encontrar, apesar de que, então, não acontece. Portanto, eu não tenho sido capaz de encontrar o original da lista de autores, que tinha sido criada quando pela primeira vez esquecido. Lembro-me de que eram muitos, e eu acho que lá estavam em torno de cinco, com alguns pontos de interrogação para fechar a lista e diga-me que eu tinha que encontrar mais nomes que possam ser atraentes para ler. Estou quase certo de que esta listagem não foi Rosario de Acuña. Na verdade, eu estou igualmente quase certeza de que essa lista não teria sido Cunhado, se não tivesse sido por uma coincidência.

E a oportunidade vem na forma o Dia da compra do Livro. Entre os muitos livros que eu comprei nesse dia – um claro convite à ruína – foi uma edição de O crime da rua Fuencarral, Benito Pérez Galdós, uma leitura na minha lista de ‘coisas que eu tenho que ler’ do que na faculdade de Jornalismo, algum professor havia apontado que o início da imprensa amarela na Espanha foi na cobertura do crime. A mídia, tinha-nos dito, não tenho muito a dizer, porque era verão e tinha lançado com unhas e dentes para o drama. Eu ter esquecido o que disse e no que classe, mas não o que eu queria ler as crônicas que Galdós tinha escrito sobre ele. A única edição do contemporâneo que tinha localizadas dessas crônicas é um que eu comprei, uma edição em papel de Edições 19. A edição recupera as crônicas de Galdós e também obtido um texto escrito por uma mulher, Rosário de Acuna, no mesmo crime.

Eu decidi, porque eu não sabia muito bem como tinha sido a história do crime, pule a introdução de pré-visualização do perito (Macrino Fernández Riera) que acompanhou o texto (você sabe, aqueles apresentações são um ninho de spoilers) e iniciar o texto do Rosario de Acuña. Acuña não fazer uma crônica de assassinato, mas uma reflexão sobre os três investigados principal – ou, melhor dito, os três principais protagonistas da trama – o que é interessante, mas não tanto – pelo menos para o leitor de hoje olhando para a história da notícia – como a crônica Perez Galdos publicado.

Quando cheguei à última página do texto de Galdós, a segunda edição após a Acuña, e com ambos os textos de leitura eu queria saber mais sobre o crime e sobre o papel da mídia no tratamento do mesmo, então eu fui de volta para o início e para a introdução de Macrino Fernández Riera. E lá foi onde eu me apaixonei por o que em inglês é chamado de “buraco de coelho’ e que é o que muitas acontece conosco quando entramos na Wikipédia. Claro que o que me fez perder todo um domingo (comecei a ler O crime da rua Fuencarral, com café a meio da manhã e acabei de encadeamento de materiais de leitura e audiovisual quando eu estava começando a ficar escuro) que não foi tanto o crime em si, mas a história da mulher que tinha escrito a primeira das duas crônicas sobre o assunto.

Quando o Rosário de Acuña escreveu seu texto sobre o crime da rua Fuencarral, já era uma mulher de controvérsia, um escritor que tinha ido de ser grande senhora, prometendo que ele escreveu a poesia da alta sociedade para que ela pertencia a uma mulher separada do marido, que havia sido proclamada librepensadora. Eu leio o que aparece na seção dedicada a ele no Cervantes Virtual (e eu descobri ali que também teve uma longa e profunda relação com um homem de 17 anos, a sua júnior, o que o torna ainda mais à frente de seu tempo), eu vi o documentário na década de 90, emitido em no 2, e agora na web da RTVE (e que é muito noventero em sua estrutura, de seus recursos, e que conta…) e eu fiz o download (completamente legal: o link que você pode encontrar , o que é uma página de “grave”) biografia – livro de história do SÉCULO Rosario Acuña Villanueva. Um heterodoxo na Espanha, de Concordata, de Macrino Fernández Riera.

E então eu passei o resto da manhã e a tarde descobrir a revolucionária biografia do Rosario de Acuña, uma mulher que, enquanto eu estava lendo, eu ficava pensando que bem merecia uma série no Netflix e não sei quantos filmes mais.

Uma menina de família bem

imagem10-05-2018-12-05-48Rosário de Acuña, nasceu em 1º de novembro de 1850, em Madrid, no coração de uma ‘família’, da qual ele era apenas uma criança. Costuma-se dizer que o escritor era uma condessa, embora nunca tenha usado o seu título. Fernandez Riera coloca os dados em quarentena por analisar as compilações de títulos de nobreza. O que é mais provável é que o escritor nunca foi nobre.

Embora ela não tenha sido condessa, que não quer dizer que sua família não estava dentro da alta burguesia do período elizabetano ou, pelo menos, muito bem ligado com ele. Seu pai veio de um dos ramos segundonas de uma família nobre , e sua mãe era filha de um médico bem-localizado. Acuña foi uma parte de um tecido social favorecida.

Na verdade, há mais para ver como sua família pode responder a um dos seus problemas, da infância para ler o artigo. O futuro escritor foi uma criança doente (dores de vista para uma operação, quando ela já estava de 35 anos) e pode se dar ao luxo de ir dar um mergulho no mar ou refugiar-se em posses no campo da família para se recuperar e ficar melhor.

A sua condição como uma criança doente fez que não foi enviado para estudar fora de casa e que seus pais poderiam ser responsáveis diretamente da sua educação. Seu pai, sem ser um revolucionário, era um homem ilustrado e Rosário Acuña conhecimento adquirido para outras meninas de sua época, não conseguiu adquirir. No final da década de 60, a família muda-se para a França, onde Rosário de Acuña vai viver um longo período de tempo. Também passou alguns meses em Roma, vivendo em casa (palácio) de seu tio, o embaixador espanhol para o Vaticano.

Quando ele vem para a Espanha, e a família foi instalado em meados dos anos 70, em Madri, Rosário de Acuña é agora uma jovem mulher, que não só tem conhecido do mundo, mas também começou a escrever e publicar poesia. Em seguida, ele é um daqueles jovens ricos que estão tentando encontrar um nicho como escritores, apesar de ainda não ser a mulher totalmente revolucionária, pioneira feminista (embora aplicando o termo feminismo é para usar a linguagem de agora), que será mais tarde. Embora isso não significa que o que você tem feito até que ponto Acuña já tinha sido devido a aparecer nas listas de mulheres escritoras do século xix.

Mas vamos voltar para Madrid: o escritor torna-se um sucesso literário, graças à sua primeira obra de teatro. Rosário de Acuña foi inspirado por uma história real para criar Rienzi a tribuna, um jogo que foi estreada no Teatro del Circo, em Madrid, em janeiro de 1875, com grande sucesso de público e de crítica. Foi a primeira vez em 20 anos que um trabalho assinado por uma mulher é representada em um dos principais teatros da cidade. Acuña não tinha assinado o trabalho, mas por insistência do público durante a premiere vem ao palco para ser aclamado e assumir que a sua autoria. Como apontado no documentário que, há muitos anos foram dedicados A ele em 2, um escritor, em seguida, destacou que ela era “uma mulher muito pouco as mulheres”, ao que o outro respondeu que em tudo. Se eu estivesse prestes a se casar!

O casamento era certamente, aos olhos do interlocutor perto o suficiente para a idéia de que o anjo do lar, a vigente no tempo em que para não parecer uma mulher perigosa.

Um casamento não é bem correspondido

Rosário de Acuña casado, porque tinham caído no amor com (ou pelo menos é o que apontam em todas as fontes). O escolhido foi Rafael da Igreja e Auset, uma jovem família militar também está bem posicionado na alta burguesia da época. Em se casar com ele era o que você esperaria da época, mas foi, também, – tendo em conta o tempo de uma decisão muito mais complexa do que pode parecer. Era quase como um salto de fé.

imagem10-05-2018-12-05-00As leis que regem a vida privada no século xix, em Espanha, era muito difícil para as mulheres, mas especialmente para as mulheres casadas (em dinâmicas familiares na Espanha, a Restauração, a melhor leitura que eu sei é que, sem dúvida, o Sangue, o amor e o interesse: a família na Espanha da Restauração, Pilar Muñoz López). Uma mulher casada era, aos olhos da lei, quase como uma criança: quando você está casado, o seu marido deve comprometer-se a protegê-la e que ela deveria levar a obediência. Uma mulher casada não podia nem alienar seus bens, como é lembrado por sua parte, no livro sobre o Rosário de Acuña Fernández Riera.

Você conhece bem o suficiente, neste caso, os recém-casados? Fernandez Riera aponta que eles tiveram que ser separados por diversas vezes antes do casamento (1875) pelos dados biográficos que têm. Além disso, não é difícil imaginar que o contato entre os dois estaria limitada a eventos sociais em que eles se mudaram.

Seja como for, depois de se casar, o casamento foi a Saragoça, onde se tinha a intenção de seu marido. Eles acabam indo de volta para Madrid e estabelecendo-se em um Pinto, em seguida, uma área rural perto de Madrid e está muito bem ligado por comboios que se reuniu com o que Acuña estava procurando. Em seguida, o escritor já começou a demonstrar um elevado interesse na natureza e considerar que vivem no campo foi a mais recomendada em termos de qualidade de vida. A hora exata em comum Pinto foi também uma espécie de última oportunidade para emendar um casamento que era água e ele acabará falhando completamente em 1883. Rosário de Acuña, possivelmente depois de descobrir que seu marido não foi fiel a ele – rompeu Rafael da Igreja e começou uma nova e chocante, para que a vida – como uma mulher separada.

Quebrando convenção depois de convenção

E aqui é que, talvez, para quem ler esta história, a partir do VIGÉSIMO primeiro século, a biografia do Rosario de Acuña começa a se tornar muito mais interessante. Porque o autor não é apenas um escritor do século xix, mas também é uma mulher que rompeu com muitas convenções. No momento em que Rosário Acuña foi separar-se do marido, morte de seu pai, que era muito ligado. A morte de seu pai mergulhou em um processo que você acabou de desenhar, como ela explicou, então, a leitura acidental de um jornal, O domingo do Pensamento Livre, um jornal semanal de criação recente e de filosofia . Em 1884, Rosário de Acuña publicado no semanário uma carta declarando librepensadora. É o ponto de não retorno em suas relações com a alta sociedade do que havia deixado e o início de uma carreira como autor, secularista, republicano e defensor dos direitos das mulheres (embora este não seja exatamente uma novidade: antes eu já estava nesta linha) ou da classe trabalhadora, da qual eu não serão separados a partir de e até à sua morte.

Ser uma mulher que escreve estas coisas, e em que tempo, e que adota essas posições de tal forma pública não foi nada fácil. A vida de Rosário de Acuña vai estar cheio, portanto, de escândalos, de problemas, de futuros problemas econômicos e exilados interior e exterior.

O próximo ponto de não retorno, o próximo grande escândalo da vida do Rosario de Acuña, será marcado por uma obra de teatro. Ele é intitulado O pai de João e o leitor atual é uma leitura fácil de encontrar. Você pode baixar de graça sem muito problema. Na Amazon, por exemplo, é um desses e-books Kindle domínio público que vá para zero euros. É claro que, quando eu vi que todos os textos sobre o autor mencionado o trabalho, e ele é mencionado como o protagonista de um dos grandes escândalos da vida do escritor, eu pulei rapidamente para encontrá-lo e lê-lo. O enredo é muito dramático (como espero que, às vezes, a partir de obras do século XIX) e para os olhos de presente um tanto simples (não há maus e bons, e a divisão é muito clara) e toca folletinescos (ó filhos segredos!). Até o final do século xix, na Espanha, no entanto, a história foi como se o tivesse sido carregado com pólvora.

O jogo tem três atos, a história de Ramón Monforte, um jovem rico, em uma aldeia das Astúrias. Ele é o herdeiro da fortuna maior da região e vai se casar com Elizabeth, a herdeira do senhor de uma família mais antiga e linajuda da área. Ramon tem grandes planos para a sua fortuna, que você irá usar para criar um povo de modelo e trazer uma nova era para a aldeia, incluindo um spa, nas águas que os moradores do local acreditam que eles pertencem a um santo. A partir do minuto de uma tragédia é mastigada. Os habitantes orientado pela influência do pai João, o sacerdote do lugar – são totalmente contra a idéia e contra Ramon. Ramon morre, é claro, como um mártir dos princípios da modernidade (e de um mártir não é o que eu digo, diz Elizabeth, a noiva, na cena final) e, em um melodramático virada da trama, descobrimos que o pai biológico não é nem mais nem menos do que o “mau”, o pai de João.

Não theater queria realizar o trabalho, e nenhuma empresa se atreveu a levá-la para a cena. Rosário de Acuña tornou-se, usando uma parte de sua fortuna pessoal para criar a sua própria empresa e alugar um teatro. A primeira sessão foi um sucesso de público… e um escândalo. O governador proibiu qualquer representação futura do mercado de trabalho, tornando Rosário de Acuña perdi um monte de dinheiro.

Após o escândalo, ele acaba deixando o real Madrid com a sua mãe para ir viver no norte de Espanha. Ele estava na Galiza, se recuperando de uma crise de malária. Eu estava determinado a permanecer na Galiza (em algum lugar na costa de Pontevedra), mas ele não o fez, por razões desconhecidas. No final eu acabaria na Cantábria, onde você irá criar uma granja de aves porque o que permitirá que você para ganhar prêmios agrícola, mas também dar-lhe um monte de problemas. A fazenda teve de mudar três vezes de localização. Em uma ocasião, foi porque você estava roubando as aves, outros porque o dono da casa e das terras que não quis ter mais de estar lá quando ele descobriu que ele tinha alugado a casa dele para um herege.

É claro que, durante este tempo, não parou de escrever. Sua rotina de trabalho do início do século xx, bem como mostra. Acuña deixado a sua escrita e a sua listagem é salvo algumas horas para escrever, tanto a nível pessoal, tais como cartas – como a nível profissional.

 

Após o último problema na última posição da fazenda das aves domésticas, decidiu jogar a toalha, e começou a viver sozinha na pensão de viuvez que eu tinha. O marido dela tinha morrido no início do século xx, e que, legalmente, ainda eram casados, tinham direito a uma pensão de viuvez para o exército. Ele procurou um lugar perto do mar, para que pudesse viver em frente do mesmo e encontrou-o sobre um promontório na cidade de Gijón, onde você vai construir uma casa e onde ele será instalado já agora – e com um quebra – até a sua morte. Em Gijón viver com o que a imprensa, muitas vezes, chamá-los de “seu sobrinho”, embora na realidade não é assim. Ele foi seu companheiro, o homem com quem viveu até a sua morte, mas não casar-se nunca (o que diz muito sobre como foi este escritor).

Carlos de Lamo foi um estudante de Direito de 19 anos, em 1888, quando ela conhece Rosário de Acuña, em seguida, um escritor famoso – e controversa – bem, na década de trinta. Eles começaram um relacionamento de amizade, mas que acabam se transformando em algo mais. Quando eles começam a viver juntos? Eu não encontrei claramente nas fontes que eu consultei, embora seja provável que, no início dos anos 90 (e antes da eclosão da crise, o pai de João) escalasen juntos um dos cumes dos Picos de Europa (que no qual Acuña foi deixado dormir na cimeira). Os textos biográficos especular sobre a questão, informando o fato. Ler a dedicação que acompanha O pai, John parece bastante óbvio. Rosário de Acuña fala de seu companheiro. De Lamo vai terminar a carreira de Direito nos primeiros anos da década de 90, quando Firmado para o norte, você vai ir com ela (ou o que é que eu posso concluir da leitura). Em Gijon é claro que eles vivem juntos.

Você está tentando Gijon Rosário de Acuña a take um perfil mais baixo? Em teoria, isso é o que você está procurando (e que é o que as fontes indicam que você quer fazer). Na realidade, ele permanecerá o mesmo escritor, militante e comprometido, o que gostaria de ganhar um par de anos de exílio em Portugal.

E a razão por que eles tiveram para o exílio em Portugal, já está claro que ele foi um dos grandes avós do feminismo na Espanha: em 1911, um grupo de estudantes universitários insultado um grupo de estudantes universitários. Acuña, publicou uma carta crítica defesa da universidade mulheres feridas. Os alunos (homens), eles tomaram o caminho errado, o problema tornou-se escalado com manifestações, protestos, revoltas e acusações e Rosário de Acuña, em face de uma chita – foi para Portugal. Enquanto eu estava no país vizinho, foi acusado de difamação pelo Ministério público de Barcelona (a mando do governo), foi a julgamento na ausência do arguido foi condenado. O escritor permaneceu em Portugal até que a sentença foi levantada dois anos mais tarde, com o perdão.

Depois de seu exílio, ele voltou para Gijón, onde ele vai morrer em 1923 e onde ele será enterrado no civil cemitério sem uma cerimônia religiosa, como ela havia pedido, em 1907, em um artigo na imprensa, em que ele afirmava que ele havia rompido com a igreja católica (que não é uma decisão tão simples como pode parecer: tinha que ver como o tachaban bruxa , e até mesmo como publicou panfletos contra a sua pessoa nos anos subseqüentes à distribuição pela cidade em que viveu).

E a melhor coisa de toda essa história é que ele é apenas um resumo do que eu consegui descobrir em uma tarde de leituras e visões sobre o Rosário de Acuña. Na realidade, a sua existência é ainda mais completo, e é cheio de muitas mais histórias e muitos mais fatos, tais como o foi, por exemplo, que foi um pioneiro da caminhada ou escalada de montanha (fui dormir em uma reunião de cúpula dos Picos de Astúrias) e que por uma vez todos os anos se passaram, acompanhado apenas por um dos trabalhadores de sua casa, no Pinto – caminhadas e passeios a cavalo Espanha. É uma história de espera para uma biografia de monumentos. Meu euros já estão mais do que prontos para comprá-lo.

*Este artigo é parte do plano de leitura de mulheres escritoras do século xix espanhol. Mais sobre o plano,

Livro de leitura para o plano de leitura: O crime da rua Fuencarral (19 Edições)

Assim foi a biblioteca viagem de Napoleão

A maioria dos leitores viajar com a mala cheia de livros ou -muito mais prático – um ereader com ainda mais títulos. Assim você pode se certificar de que você não fique sem ler a metade de férias ou de que você sempre tem uma obra apropriada para o momento.

Isso é assim hoje, e como um par de séculos atrás, com a diferença de que os livros só existia em um formato físico, e, portanto, de tomar 100 livros daqui para lá não foi tão fácil. A menos que você fosse Napoleão e você tinha imaginado uma biblioteca de viagens em miniatura. E que não está em conformidade com a transferência de seus livros favoritos quando eu estava indo em uma viagem, ou para a guerra, mas o que foi planejado com o máximo de detalhes a construção de bibliotecas portáteis que sempre fez parte de sua bagagem.

Como um recurso em 6 de junho de 1886, filho de livreiro pessoal de Napoleão I deixar de informações interessantes a esse respeito: “Por um longo tempo de Napoleão, usado para transportar os livros que eu precisava em caixas, cerca de sessenta volumes de cada” Os livros estão empilhados em prateleiras (feita por um marceneiro famoso da época). Primeiro eram de mogno, mas o material não foi forte o suficiente para suportar as vicissitudes da viagem por estradas ruins, para Barbier (o livreiro de Napoleão) decidiu fazer-lhes de carvalho e revestimento de couro. O interior foi forrado com couro verde ou de veludo, e os livros eram encadernados em Marrocos. Além disso , houve um catálogo para cada caixacom um número correspondente a cada volume, para não ter que nunca, não perde nem um minuto a mais para pegar o livro de que precisava. Veio para uma nova sede, durante a campanha, as caixas sentou-se em seu estudo, com seus gráficos e mapas.

Mas isso não foi suficiente para o imperador, que logo descobriu que havia muitos livros que eu queria ver e não estavam dentro das caixas porque não se encaixam por tamanho. Algo que não estava indo para amilanar um quarterback do seu calibre, e enquanto eu estava em Bayonne, em 1808, enviando ela para Barbier as seguintes instruções: “O Imperador quer que você para formar uma biblioteca itinerante 1000 volumes em formato xii e impressos com uma tipografia bonita. Sua Majestade tem a intenção de imprimir estas tarefas para um determinado uso, e para economizar espaço, não haverá margens. Deve conter de 500 a 600 páginas, e deve ser encadernado com as capas mais flexível e elástico possível. Deve ser de 40 livros sobre religião, 40 obras dramáticas, 40 volumes de poemas épicos e 60 de outra poesia, 100 romances e 60 volumes da história, sendo o restante memórias históricas de cada período”.

O que eu li Napoleão?

Não há dúvida de que Napoleão era um leitor voraz, e de acordo com alguns especialistas, sua paixão era “incontrolável”. Eu lia tudo o que caía em suas mãos, qualquer tema, e, além disso, muito rápida, chegando a ler 3 livros por dia. Na verdade, eu costumava se queixam de não receber todas as novelas que eu queria, e iraram-se consideravelmente quando eles não estavam no nível que era esperado, jogá-los com desdém a partir da janela da sua carruagem. Eles dizem que mesmo que eu ler enquanto eu estava viajando, e que a condição de ser ambidestro, permitiu-lhe, ao mesmo tempo, rabisco seus pensamentos sobre isso nas margens dos livros.

Mas, quais foram os seus favoritos leituras? Seu amado autores foram Homero, Virgílio, César, Voltaire, Corneille, Maquiavel, Pascal, Goldoni, e Madame de Staël, mas também ler em inglês escritores como James Macpherson e ‘lendas de Ossian” foi uma das suas obras escolhidas com mais freqüência para ler antes de ir dormir.

Entre outras obras que ele alegou para a sua biblioteca, itinerante, incluem os dois testamentos da Bíblia, o Alcorão, a história da Igreja, “A Ilíada” e “Odisséia”, “A Henriada’, ‘Julia, ou o novo Elosía’…

Além disso, é mais do que possível que uma boa biblioteca reconfortara sua alma, como só antes de ser exilado para o santa Helena, refugiou-se em sua biblioteca de Malmaison. Embora isso não a impediu de saquearlas, uma boa maneira de aumentar a sua coleção pessoal, especialmente quando o fim do seu império se aproximou. Assim, ele levou mais de 700 volumes da biblioteca de Fontainebleu, e tantos outros de outras bibliotecas. Ele não considero isso um roubo, mas um “arrebatamento”.

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