Carmen de Burgos e de seu pioneirismo defesa dos direitos da mulher moderna – Librópatas

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Na Espanha do início do século, para uma mulher foi difícil o suficiente para conseguir assinar um contrato de arrendamento sozinho e para fornecer garantias de que um homem tinha que dar. Por muito solvente que a mulher foi, se eu queria descarregar a eletricidade em sua casa, eu teria que pagar um extra de depósitoo depósito de que um homem não tinha para pagar, mesmo que fosse insolvente.

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Além disso, se uma mulher queria ter a guarda de seus irmãos mais novos órfãos não podia, não tinha o direito de fazer isso. Era preferível, aos olhos da lei, incluindo tutela o exame de um vizinho ou de um amigo dos pais.

Uma mulher casada, com o código civil, que prevaleceu no início do século xx, eu não poderia pedir o divórcio de seu marido, a menos que este cometeu adultério com “escândalo público e o desprezo para as mulheres”. Se ela cometeu o adultério, foi pouco interesse, como, seu marido seria o divórcio (embora o divórcio não era exatamente o divórcio de verdade e não pode voltar a casar com outras pessoas). Se uma mulher foi um escritor, tradutor ou qualquer outra profissão, o que seria causa de direitos autorais, a propriedade intelectual era deles, é verdade, mas os benefícios foram indo terminar na conta de seu marido. O marido tinha também, entre muitas outras coisas, o direito de determinar onde ele iria viver como um casal ou para ler a correspondência de sua esposa.

Estes casos não são mais do que indícios de que a situação jurídica em que estava a mulher em Espanha nas primeiras décadas do século xx, a situação jurídica de que era paralela com a chegada da ‘mulher moderna’ e as mudanças sociais que fez toda esta situação torna-se ainda mais chocante.

imagem23-10-2018-12-10-12Todos os casos são exemplos de Carmen de Burgos , o escritor, jornalista e feminista pioneira , publicado no seu , o ensaio, que foi publicado em 1927 e que agora acaba de recuperar Edições do Eixo em uma edição da Mercedes Gómez. (responsável também da apresentação do livro). O editor apresenta como “a Bíblia do feminismo espanhol” e, sem dúvida, esta é uma parte crucial do livro para entender a evolução dos direitos das mulheres em Espanha e a luta para alcançá-los (um livro que não seria, como tantas outras coisas associadas com Colombine, têm caído no esquecimento, mas vamos falar sobre isso mais tarde).

O livro é trazido para frente, como explicado na apresentação, Gómez-., até o influente e popular, O segundo sexo por Simone de Beauvoir (o que não chegam até duas décadas mais tarde) em muitos de seus pressupostos e suas teorias. Quando falamos com o editor por e-mail e perguntou sobre o impacto que o livro tinha fora da Espanha, também nos fala a esse ponto. “O seu impacto fora da Espanha foi muito limitado, porque ele não foi traduzido para outros idiomas”, explica ele. “Eles têm sido, teria sido o texto feminista de referência, como foi mais tarde, em O segundo sexo, Simone de Beauvoir,” ele adiciona.

Colombine preenche seu livro de referências, de dados e de análise, fazendo que, mesmo que a leitura é muito fluido, você observe que há por trás de um poderoso trabalho de reflexão e de documentação. Para as mulheres (e homens) de seu tempo, o que Colombine tinha não era algo novo, mas foi a forma como ele foi apresentado.

Carmen de Burgos, era ela uma mulher moderna, que deixou sua vida de casada e tradicional para ir para Madrid, para se tornar um escritor e jornalista, pioneiro e passou por todas as fases do feminismo da época, para se tornar um dos grandes defensores dos direitos das mulheres na Espanha do início do século xx. Seus artigos, colunas e notícias da imprensa – e até mesmo em suas obras literárias (há que pensar mais do que o ) – eram espaços em que ela falou de todas estas questões e defendeu muitos dos seus princípios (por exemplo, foi uma das grandes vozes no debate sobre o divórcio na Espanha e a necessidade de mudar as leis).

“O livro teve um impacto, mesmo antes de ser publicado, porque foi baseado em muitos dos artigos que ele publicou na sua tribuna, como jornalista, nos anos anteriores”, diz Gómez-. quando perguntado sobre o impacto que A mulher moderna e seus direitos na Espanha, no final do ano, 20. “Ela foi reconhecida pelo público leitor como uma das principais feministas da época. Na verdade, quando se passou a chamar-se as primeiras eleições para o partido republicano e mulheres podiam ir na lista para ser escolhido deputados, os nomes que apareceram em várias pesquisas de jornalistas sobre quem deve ser o primeiro espanhol apareceu dois nomes como o mais votado: Emilia Pardo Bazán, Carmen de Burgos”, acrescenta.

Não apenas Carmen de Burgos estava presente entre o que os leitores de seu tempo, mas também foi ouvida, como explica o especialista. “Além disso, muitas das afirmações de legislação, que exigia a Burgos, em seu ensaio, foram levadas em conta na nova constituição da II República“, indica. As conclusões de Burgos tinha um eco em outros autores da época. “O livro inspirou muitos dos ensaios feministas que surgiu nos anos antes da Segunda República”, diz Gómez..

Mas A mulher moderna e de seus direitos iria acabar sofrendo o mesmo destino de tantas outras coisas relacionadas com o escritor e sendo apagada da memória coletiva. “Infelizmente, o livro circulou alguns anos, desde que foi proibido pelo regime de franco“, apontando para a Mercedes Gómez.. Colombine foi, após a Guerra Civil, um escritor proibido e o que foi literal. Seus livros desapareceu de bibliotecas e seu nome foi apagado. Carmen de Burgos, que morreu nos primeiros anos da II República, não viver para ver.

“O livro foi enterrado pela máquina de repressor da ditadura. Daí a importância de restauração do esquecimento de um texto como este que lida com questões que permanecem vermelho-quente para o feminismo hoje”, acrescenta Gomez-..

Uma viagem literária através de Roma – Librópatas

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Se há uma coisa que nós amamos os leitores entusiastas é fazer com que as coisas literárias. O turismo literário é quase como algo natural. É quase impossível não entrar em livrarias (mesmo se você não entender uma palavra do idioma local…), encontrar e visitar os museus de escritores em cada área (embora não necessariamente de ter lido suas obras… mesmo que você saiba que você vai acabar de lê-los depois) ou siga as pegadas de alguns dos livros ou eventos literários, enquanto você faz seus passeios pela não-literário.

Roma é uma das , se é verdade que quando você pensa em Roma e desculpas para visitá-la nos livros e o que é literário não é a primeira coisa que vem à sua cabeça. Mas, no entanto, não a force a fazer coisas para se fazer um percurso com paradas literária, e para fazer visitas a casas de escritores, e os cenários de obras literárias. É por isso que, quando na semana passada eu fui em uma viagem para Roma, eu decidi que iria fazer turismo de literatura na capital italiana.

Esses foram meus pára no literária cidade durante a minha viagem literária por Roma (embora esta não é uma lista total de tudo o que você pode fazer relacionadas com livros e literatura na cidade).

Keats-Shelley Casa

Em plena plaza de Espanha, logo no início da escada que nos unir com a igreja da Trindade das montanhas, está localizado o edifício em que ele viveu seus últimos dias, em uma sala alugada para uma mulher de inglês que receberam turistas britânicos, John Keats. Não é qualquer coisa real na sala de Keats, porque as leis do vaticano foram obrigados a queimar os móveis e pertences do morto por tb, mas tem reconstruído como teria sido usar a mobília do período semelhante. O quarto é muito fascinante (e estranho, através do windows você pode ver agora as hordas de turistas), mas o museu é mais uma janela para as vidas dos escritores românticos ingleses na Itália no início do SÉCULO.

Após a visita, você pode acabar obtendo-se um lanche (que foi o que eu fiz) no Babington”s, um salão de chá situado no outro lado da escada e foi fundada por dois jovens senhoras britânico no final do século xix. Nem Keats nem Shelley, claro, tomou nada lá, mas com certeza os viajantes vitoriana e eduardianos gostaria de ir em peregrinação ao lugar, o único lugar que você pode tomar e comprar chá que não era uma farmácia. Quem diz que entre eles havia os viajantes literários?

Casa de Goethe

Visitando a casa de Goethe, eu tive uma revelação. Eu Goethe foi o pioneiro do que todas aquelas histórias dos filmes e os filmes comerciais, em que uma pessoa (geralmente uma mulher) vai à Itália para descobrir! Goethe também foi para a Itália para encontrar a si mesmo, em um período em que ele já era um escritor muito famoso, mas ele ainda tinha dúvidas sobre o que fazer com a sua vida. Ele veio com um nome falso e se estabeleceram em uma área repleta de artistas (que é uma pedra de jogar apenas a partir de onde eu morava Keats). O museu não reconstruir a casa ou até mesmo a sala de Goethe, mas se ele passa a exposições temporárias do primeiro encontro, ainda são poucas pessoas que falam sobre a experiência italiana de Goethe. E aqueles que em si são muito interessantes.

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Além disso, duas casas de Goethe como o Keats-Shelley têm um acordo de colaboração. Se você estiver indo para fazer você depois de desconto para o outro através da apresentação de seu bilhete de entrada. É na Via del Corso, 18.

Cripta dos Capuchinhos

Ok, eu não estava lá pensando que eu ia me encontrar com um destino de literatura, e talvez seja um pouco trazidos pelos cabelos, mas depois de ver duas casas romântico, este parece deixar mais adequada para continuar com o espírito do Romantismo. A cripta, fora de metro Barberini, é um dos lugares mais loucos e perturbadora que eu já visitou um longo período de tempo. Até me deu um pouco de má roll, eu não nego. Em algum ponto, um artista tornou-se a restos de esqueletos que tiveram de ser movidos quando eles mudaram o mosteiro a localização (e, com ele, o cemitério) na base para a decoração da cripta. A partir de candeeiros para a decoração dos tectos, tudo é feito com esqueletos.

Não se sabe por que ele não fez nem muito bem que o fez, embora acredita-se que foi em meados do século XVIII. E, atenção, aqui vem a torcer para a literatura, o primeiro registro desta existia era o marquês de Sade, em seus escritos sobre sua viagem para a Itália. Ele é recomendado para visitar à noite, com velas acesas. Agora você só pode visualizar o artigo na times do museu (e quase melhor).

Antico Café Grecco

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Na Via dei Condotti, perto da Praça de Espanha. É o café mais antigo de Roma e funciona a partir de 1760. Goethe tomou o seu café lá, mas também a de Stendhal, a de Byron, e Henrik Ibsen, María Zambrano e Hans Christian Andersen. De acordo com a Wikipédia, Keats também era um cliente, mas tendo em conta que os pobres vieram a Roma em um estado terrível e que o amigo que estava com ele tinha que levá-lo nos braços de uma sala para outra, parece improvável que ele tomou o aperitivo…

Cemitério Protestante

O cemitério, onde Keats e Shelley. Para mim não me deu tempo para visitá-lo (fecha bem cedo), mas está na minha lista de lugares para fazer para a minha próxima visita literária. Ele é um dos grandes pára clássica em todas as listas de rotas de literatura que você pode fazer por Roma. Nas proximidades, há um café literário, Lettere Café, em que você pode aproveitar para repor as forças, e também uma pirâmide (sim, uma pirâmide).

Estátua de Santa Teresa

Ok, as pessoas vão principalmente para ver a escultura do êxtase de Santa Teresa, de Bernini (na igreja de Santa Maria della Victoria), porque é uma obra-prima do Barroco. Mas você pode colocá-lo na lista também literária parar porque não vamos esquecer que Teresa de Jesus, era um escritor. E, de acordo com a Wikipedia, agora, a estátua e a igreja receber muitas visitas, porque ele é um dos elementos que aparecem em O Código da vinci, de Dan Brown. A escultura é uma verdadeira obra de arte impressionante (e você não pode deixar de tornar-se fã da família que encomendou, cujos membros são listados no lado fofocar entre si).

Outras paragens literária

A lista deve ser adicionado Biblioteca do Vaticano, que normalmente aparece nas listas das bibliotecas mais bonitas do mundo. Você pode ter acesso como um leitor, e você pode visitar exposições temporárias. A página web está a zero utilizável, então eu recomendo que você para investigar detalhadamente antes da visita (e não para fazer o mal, como foi o meu caso) e veja como você pode ter acesso a ela.

Os escritores Luigi Pirandello e Alberto Moravia, também têm casas-museu, mas as suas agendas são muito apertadas e/ou trabalho por nomeação. Visite-os, portanto, tem um monte de sorte.

Em minha viagem literária também passei pelo Confetteria Moriondo & Gariglio, que é muito perto do Panteão. Um poeta romano do que ela nunca tinha ouvido falar speechr (Trilussa), menciona em seus versículos, porque ele estava muito impressionado com o seu chocolate. Que eu costumava colocar meu guia Lonely Planet. E se um poeta que eu sei que ele cantou para o chocolate… o que mais desculpas eu preciso ir para um site? Ainda ong>feito alguns chocolates seguintes receitas do século xix. Se você perguntar-lhes o que eles são, eu diria. Na frente do café teve, além disso, uma biblioteca de idade.

E, é claro, não há nada melhor do que passear pelas ruas olhando para as paredes das casas, porque parece que todos os importantes escritores estavam em Roma, em algum ponto, e normalmente existem placas nas direções em que eles ficaram. Nas livrarias eu tropecei em cima de livros de viagem romanos de Émile Zola, Charles Dickens ou Henry James. E vagando o que eu fiz com a placa que marcou, onde ele havia sido vivendo em suas férias romanas.

Fotos Librópatas, caixa Wikimedia

Mercedes de Acosta: Imposeída – Librópatas

Mercedes de Acosta é uma das figuras marcantes do início do século xx. Era uma das filhas de um executivo cubano origens e das astúrias e de uma mulher que alegou a descida da nobreza espanhola.

Ele nasceu em Nova York, em 1893, e tinha vários irmãos, entre eles Rita – mais tarde conhecido como , uma socialite de Nova York da Belle Époque marcados tendências – e – quem foi a primeira mulher a voar sozinha em um dirigível -. Mercedes era a menor de todas as crianças, educadas como uma criança nos primeiros anos de vida e, portanto, longe das convenções da época que marcou como deve ser as meninas e como eles seriam, então, como as mulheres.

Acosta foi um poeta e também escreveu peças de teatro, embora ele é conhecido hoje, para a sua vida privada. Mercedes de Acosta foi um parceiro, entre outras estrelas da era de ouro de Hollywood, a partir de Greta Garbo e Marlene Dietrich.

“Os tempos em que vivemos hoje seria o poeta norte-americano de ascendência espanhola Mercedes de Acosta (1893-1968) no disparadero de fofoca, moedas e brigas, dando importância para a administração de seus negócios e relacionamentos românticos –que foram muitos– que a sua poética e teatral,” Javier Herrero no blog do editorial Torremozas, acrescentando que “embora a verdade é que a sua vida, contada por ela mesma em um asséptica memórias, dá muito”.

imagem20-10-2018-12-10-56Torremozas apenas para recuperar parte da obra poética de Acosta em um livro, Imposeída, uma edição bilingue , que recupera a edição “, publicado pelas edições Olhar, um editorial em cuba, Novo México, que foi re-emitida em Cuba por ediciones Holguín”. Os tradutores (Jesus J. Barquet, Carlota Caulfield e Joaquín Badajoz) revisou o texto e foram adicionados novos poemas na edição de Torremozas.

A edição também venceu a faceta como o autor de Acosta. “Talvez, sua vida, suas aventuras e seus flertes com a alta sociedade cobriu a qualidade de seu trabalho: um romance e de três livros de poesia, além de algumas peças de teatro que não foram muito bem sucedidas”, pode ler-se no blog mesmo texto que apresenta o problema.

Mercedes de Acosta iria acabar, na verdade, morrendo pobre na década de 60, depois de ter publicado suas memórias como uma fonte de renda.

O editorial Bruguera já retornou para bibliotecas – Librópatas

Alguns meses atrás, a Penguin Random House, Grupo Editorial, o proprietário da marca registada “Editorial Bruguera”, do qual ele havia comprado, não muito antes de Ediciones B, anunciou que . O Editorial Bruguera estava indo para retornar ao mercado “, com o objectivo de recuperar o espírito que, por décadas, tornou-se o editor de livros de banda desenhada de referência.” Além de publicar novos títulos, a editora estava indo pegar o seu catálogo.

O tempo de chegada da Bruguera bibliotecas já está aqui. Penguin Random House, acaba de anunciar a chegada de ‘tangível’ (por assim dizer) de Bruguera em bibliotecas. “O mítico selo Bruguera, um dos emblemas da cultura popular na Espanha, voltou para as livrarias, com o objetivo de recuperar o espírito que, durante décadas, especialmente entre os anos quarenta e sessenta e ela fez o editorial de quadrinhos de referência”, explicou em comunicado de imprensa de lançamento. Os planos da editora são a publicar 45 livros por ano e também o lançamento, em 2019, o primeiro prémio Bruguera livro em quadrinhos e graphic novel, é dotado de 12.000 euros.

A programação de publicação para o último trimestre do ano mostra com quais títulos vai começar de novo Bruguera. Os primeiros títulos já nas livrarias, são O javali aniversário de 60 anos do Victor Mora e Francisco Darnís e Robinson, uma entrega de Superlópez, Jan. Haverá uma edição completa de Rompetechos, uma seleção de aventuras curtas de Mortadelo e Filemon, e outros dos melhores de sir Tim O’Theo. Além de publicar mais livros para recuperar a publicação de fundo e de seus personagens, também publicarna Filosofia para ser feliz para Jean-Philippe Thivet, Jerônimo Vermer e Anne-Lise Combeaud e Intimímate da Ines Jimm, um dos novos talentos que a editora quer descobrir.

Lope de Vega descobriu – Librópatas

Quando Netflix fazer a série sobre a vida de Lope de Vega (algo que temos certeza de que você deve fazer agora e de novo para ver se ouvir e fazer), você vai precisar de mais do que uma temporada para contar tudo o que aconteceu na vida do escritor e para desenvolver sua carreira. Para Lope de Vega você não pode confinar em uma mini-série. Você tem que dar várias temporadas, um elenco de bem-arredondado e um bom investimento na decoração e a paisagem em geral.

Enquanto isso não ocorrer, a Lope de Vega, que encontramos nos textos. No ano passado, o Presidente lançou vários novos recursos que ajudam a delinear uma melhor vida do escritor, e em que (como você bem sabe, todos os espectadores do Ministério do Tempo) é um fascinante biografia. No início do ano, eles publicaram um escritor, muito completo e com um trabalho de edição de Antonio Carreño que ajuda muito na leitura e na compressão do texto. Agora, a editora trouxe para fora (além de uma nova coleção de biografias), uma biografia sobre o escritor. A assinatura de Antonio Jiménez Sánchez e é intitulado Lope. O versículo e a vida.

A biografia de Sanchez Jimenez é uma “biografia de um escritor”, como explicado na parte de trás da capa, o que faz com que, além de a vida privada do autor vai lidar com a sua vida como autor e os processos de criação de suas obras e da sua carreira literária. E sim, pode ser que um determinado tipo de leitores (nós) queremos muito mais informações sobre a vida privada do escritor e sobre como que a vida privada conectado com o seu tempo (o modelo de biografia-anglo-saxão, e no final), mas Lope. O versículo e a vida ainda é um muito interessante ler sobre o autor, sua vida e seu trabalho.

Ler ajuda a delinear muito mais de como foi Lope de Vega, e quais foram os mecanismos que mudou-se e sendo empurrado para tomar certas decisões. Além disso, Sanchez Jimenez criou uma biografia de um escritor, que também funciona muito bem para os leitores que não são especialistas (algo que nos textos que nascem no campo acadêmico na Espanha não acontece sempre). Não é preciso ser um especialista na idade de Ouro para gostar de ler e não sentir que estão a perder as coisas ou não comprendiéndolo todos. E que é, realmente, um grande mérito.

E lendo a biografia temos sido capazes de descobrir mais e melhor escritor, e, acima de tudo, aumentar o interesse que temos para a sua figura e as suas contradições. Lope de Vega era filho de um bordador e, apesar de que o trabalho foi altamente especializados e, portanto, colocar em uma posição um pouco melhor socialmente, o que não significava que a família poderia ter algumas origens particularmente notável. Lope de Vega vendidos sempre certas fontes desses nobres, embora, na realidade, não tinha o direito de fazê-lo. Durante sua infância e juventude, recebeu uma educação, possivelmente porque seu pai aspirou a mobilidade social. No entanto, e tal como explicado por seu biógrafo, é muito difícil seguir os passos de arquivos e registros de treinamento.

Lope de Vega, o autor popular

Lope de Vega, que escreve poesia, na sua juventude, mas também de teatro. Na verdade, ele é o teatro do ambiente em que ocorre o primeiro grande escândalo da vida de Lope de Vega. O escritor desde trabalha para um “produtor” de teatro (podemos usar o termo moderno para falar de um profissional na XVI?), com quem ele iria acabar quebrando drasticamente. Iria quebrar, porque eles tinham um autêntico melodrama amoroso. Manteve um relacionamento com a filha de Velazquez, a atriz Elena Osorio, que acabou rompendo com Lope de Vega a escrever poemas contra a família, que o acusou de calúnia e ganhou. A decisão foi que ele seria empurrar o banimento para Valência.

O escritor foi o protagonista de escândalos (seria para puxar os programas atuais do coração), mas também já foi muito popular como um autor. Ele foi, sim, em gêneros um pouco de prestígio. “Lope alcançaram a fama antes que eles atingiram a vinte e cinco anos”, escreve o biógrafo, “mas obtida com gêneros de pouco prestígio na época, como os romances e comédias“.

Isso é algo que os leitores de hoje, acostumados a ficar a Lope de Vega através de nossos livros de literatura do colégio, podemos esquecer. O escritor era uma estrela, mas uma estrela de coisas populares. E que, como você bem sabe qualquer um que escreve hoje best-sellers, muitas vezes carregam com eles um certo clima no mundo literário.

Além disso, Lope de Vega escreveu muito, e textos produzidos a toda a hora, porque, com a sua toca, era o que eu vivia e também no que parecia ser uma alavanca para a ascensão na sociedade, como pode-se concluir com a leitura de sua biografia. E, não menos importante, de Lope de Vega bem vivido. Quem vai para a sua casa museu, em Madrid, vai entender (e vai explicar isso para você antes do início da visita). Lope de Vega, que era o proprietário de sua casa, uma casa boa o suficiente tínhamos pago com o dinheiro gerado por suas obras.

Vida privada

Mas, de volta para a Lope, um exílio, em Valência, para a falha da sentença por difamação. Deixando Madrid não vai mudar muito de sua personalidade e ele não tenta atenuar a sua vida amorosa. Ele vai ser pouco tempo depois quando você se casou com Isabel de Urbina, com quem ele tem de fugir. Teria de deixar claro, contudo, que esses fugitivos foram o método usual de se casar, quando os pais não aprovam o casamento. Uma das filhas de Lope de Vega, a estrela do futuro de um voo é semelhante, embora com resultados muito diferentes. Seu ‘namorado’ gostaria de deixar o dia seguinte, um problema sério em uma era em que a vergonha era parte do vocabulário e das crenças sociais.

O casamento com Isabel de Urbina vai durar alguns anos, durante o qual eles vão viver em diferentes localidades da geografia espanhola por causa do exílio do escritor e da sua obra a serviço do duque de Alba. Isabel de Urbina, morrer o período pós-parto em Alba de Tormes. Lope de Vega retorna a Madri, ele vai pedir o fim do seu exílio e vai começar a produzir e produzir obras e mais obras. Em Madrid, casou-se com Joana de Guardo, que seria sua segunda esposa, um casamento que forneceu o escritor com um bom dote, e que, possivelmente, o amor um pouco tinham a ver.

Na verdade, Lope de Vega irá continuar a manter relações com algumas outras mulheres, que são a – com assumiu nomes aparecem em suas obras. Durante grande parte do tempo de seu casamento, o escritor teria de manter duas famílias alternativa, um com a sua família “legítima” e o outro com seu amante, Micaela de Luján. Após a morte de Juana de Guardo, e Micaela de Luján (com quem teve relacionamentos quebrados, alguns anos antes), o escritor vai trazer para viver na casa da família para os filhos que ele teve com Luján. Entre elas, a Marcela, que mais tarde viria a se tornar uma freira e ter sua própria carreira como escritor.

Após a morte de Juana de Guardo, Lope de Vega, também vivemos uma crise existencial, o que seria que ele iria ser ordenado sacerdote. Embora ele queria manter uma vida privada mais ‘ordenada’, de acordo com o que foi previsto no tempo, não faria. Quando ele já era um sacerdote conheceu Marta de Nevares, que teria sido seu último grande amor, e com quem ele tem uma filha.

Dia dos Escritores: um dia para lembrar a memória de uma literatura de mulheres – Librópatas

Desde há alguns anos, a Biblioteca Nacional , em colaboração com a Federação espanhola de Mulheres gerentes (FEDEPE) e a Associação de Clássico e Moderno. A ideia era, em seguida, comemorar a primeira segunda-feira de outubro e o dia depois de um associado de Teresa de Jesus (comemorado anualmente no dia 15 de outubro e este ano cai exatamente na segunda-feira) um dia para lembrar os escritores e ler seus textos. Na primeira festa, leitura de textos de trinta escritores na sede da BNE e fez mais algumas atividades. Desde então, eles têm sido a adição de mais bibliotecas, livrarias, leitores, e outras agências literárias celebração. O Dia dos Escritores no caminho para se tornar uma data firme em nossos calendários-literária.

Este ano o tema é Rebelde e transgressora, que está comemorando os autores que quebrou as barreiras impostas pela sociedade. “Queria dedicar o Dia dos Escritores, em sua terceira edição, a insubordinação intelectual desses autores que remado contra a corrente, e em diferentes momentos e circunstâncias, a questionar a ordem que lhes foi imposta, e o fez a partir da ficção, a poesia ou o ensaio”, disse o curador desta edição, Joana Bonet, jornalista e escritor, na apresentação da edição deste ano. “Sua contribuição foi muito valioso: eles articularam uma nova forma de expressão onde a liberdade transcende qualquer bandeira”, acrescentou.

A Biblioteca Nacional tem um extenso programa de actividades para o dia, como a leitura de textos de autores diferentess. Na biblioteca nacional, haverá também um Editatona, em colaboração com a Wikipédia, “para aumentar a visibilidade do legado literário de autores latino-americanos e hispânicos, através da edição, criação e melhoria de artigos na enciclopédia a partir de uma perspectiva de gênero”.

No entanto, as atividades não são limitados para a Biblioteca Nacional. Muitas bibliotecas aderiram à iniciativa e ter atividades programadas para o dia (recomenda-se perguntar diretamente em nossa biblioteca mais próxima de você como realizada).

E, é claro, você também pode comemorar a título pessoal. Basta dedicar o dia de hoje para leitura para qualquer escritor, para descobrir a sua biografia ou compartilhar o que você sabe sobre ele com os outros.

O romantismo e a invenção do turismo e como os viajantes chegaram à Espanha – Librópatas

O turismo tornou-se uma espécie de constante em nossas vidas. Somos turistas (até um ponto em que nossos avós e nossos bisavós, possivelmente, não ver) e também estamos cercados por turistas, especialmente se você vive em algumas cidades e em determinados espaços. Além disso, o turismo também tem se tornado um tipo de problema emergente, como mostrado pelo boom nos últimos anos, de artigos e análises sobre o turistificación e seus efeitos, e como bem sabem nossos bolsos, se nós tivemos que lidar com uma mudança de piso nos últimos tempos.

E, embora a idéia de viajar e descobrir novos lugares é bastante antiga, o turismo em Espanha é bastante recente em termos históricos. O turismo da esquerda para a Espanha em seus circuitos até pelo menos o século xix, quando eles conseguiram despertar o interesse de turistas para a Espanha e, especialmente, para o sul do país.

A imagem da Espanha, pelo menos, a imagem que os viajantes tinham esperado e estava procurando – foi o que mostrou os poemas de Victor Hugo, e os romances de Prosper Mérimée. Era a imagem de apaixonado e zeloso donjuanes e mulheres com olhos negros e “olhos de queima”. Os viajantes estavam tão convencidos de que era o que eles iam achar que era isso o que o final me senti como eles foram.

Théophile Gautier, por exemplo, para a esquerda descrito que a Espanha e paredes brancas, varandas, sonhador romântico em um livro depois de sua viagem, em 1840, para o país, apesar do fato de, como disse, na descoberta de Espanha Xavier Andreu Miralles (Touro), na primeira descrição, eu estava falando sobre a Irun. O Romance e os seus escritores criaram uma imagem e que tem tido um impacto. “Em que ponto é seguro e assentar as bases de um modo de interpretar a Espanha e os espanhóis que tem condicionado toda a era contemporânea e chega para o presente”, . Turistas – e a sua visão das coisas – ele foi muito marcado por toda a imagem.

Portanto, foi essa visão, criou o Romantismo que fez os turistas começaram a vir para a Espanha. A Espanha, que também foi suficientemente “atrasado” como ser uma aventura, mas o suficiente para ‘fechar’ para que ele seja acessível. Queixar-se sobre os hotéis e pensões em Espanha, por exemplo, era uma parte da experiência turística.

No século xx, e como o turismo foi se tornando um fenômeno de massas atingindo mais as classes sociais, o turismo foi se posicionando como um elemento da economia da maioria dos lugares. Na Espanha, o turismo foi desenvolvido em diferentes formas e em diferentes velocidades ao longo das diferentes décadas do século. A indústria do turismo já está tentando ser vendidos em 20 e assim fez depois, em 50-70 (que é o momento que todos tem em mente quando você pensa sobre o desenvolvimento do turismo, embora, tal como explicado na invasão do pacífico (Turner) Sasha D. Pack, o turismo não era muito fácil para crescer e entrar na Espanha do pós-guerra).

A visão romântica viajantes havia criado e não abandonado e continuou a estar presente no discurso do turismo e na forma como você apresentou as coisas para os turistas. Em bem-vindo, Senhor Turismo, Cadeira publicado no ano passado, Alicia Fuentes Vega analisado, como bem apontado como o subtítulo do livro, “a cultura visual do “boom” na Espanha”. Os cartões-postais e as imagens de folhetos turísticos continuar a jogar, pelo menos, nas primeiras décadas, com temas que lembram as visões que teve os primeiros turistas do que iria encontrar na Espanha. Existem, por exemplo, todas estas imagens do mundo rural, tentando transmitir o ‘charme’ de um estado menos desenvolvido (na verdade, nas brochuras turísticas foi utilizado, como apontado em um momento para o autor, as fotos que foram 30 anos de vida). Vendido natureza, tornando – paisagem – e a visão um tanto folclórica da realidade rural.

Mas mesmo quando você mudar o modo no qual ele vende o turismo e quando ele começa a ser utilizado a puxar dos destinos de praia continuam a ser usados temas muito semelhantes às que haviam assinado ainda no século xix, como a pesquisa para o ‘autêntico’ (embora o “real”, fora um tablao flamenco na Costa Brava) e até mesmo da ‘aventura’.

Ig Nobel: os vencedores do Nobel de Literatura ‘alternativa’ – Librópatas

Como todos os anos, entregou os prêmios Nobel em diferentes disciplinas (e encenação com o anúncio dos vencedores de hoje briefing última semana, exceto no caso de o Prêmio Nobel de Literatura ), também são dadas a cada ano – e desde a década de 90 – o Ig Nobel, o prêmio Nobel alternativo, que tem uma inclinação de paródia. Como acontece com o Oscar e o Razzies, a primeira e a segunda coisa a sério, o Ig Nobel não é concedido exatamente a excelência. De acordo com sua própria definição atribuídas aos projectos que “primeiro fazem as pessoas rir, em seguida, fazê-los pensar”.

A lista de vencedores do prêmio não for paralelo ao laureados com o prêmio Nobel. As categorias que não correspondem a cada ano, de forma exata que foi enviada a outros prêmios. Os prémios Nobel tem uma lista de terra que vai levar os prêmios e os que são repetidos a cada ano. O Ig Nobel, pelo contrário, estão mudando e também acomodar os materiais que não são Nobel.

Mesmo assim, em muitos anos, tem sido dado um prêmio literário, e tem a atribuição do prémio para o melhor de ‘literatura’ alternativa. Temos penteado através de suas listas de destinatários para encontrar aqueles que fizeram o que eles chamam de Literatura prêmio ao longo dos anos.

2018: Thea Blackler, Rafael Gomez, Vesna Popovic e M. Helen Thompson “para documentar que a maioria das pessoas que usam complicado produtos não ler manuais de instrução”

2016: Fredrik Sjöberg, Em Flugsamlares Vag, a trilogia autobiográfica, em que ele fala dos “prazeres da coleta de moscas que estão mortos e moscas que ainda são”.

2015: Marcos Dingemanse, Francisco Torreira e Nick J. Enfield, ao descobrir que a palavra “hein?” há em todas as línguas “e não estar completamente certo porque”.

2012: O Governo dos EUA General Accountability Office (escritório geral de contabilidade do governo dos EUA) “para a publicação de uma pesquisa, na investigação, na pesquisa, que recomendou a elaboração de uma pesquisa, na investigação, na pesquisa, na investigação”

2011: John Perry para a sua Teoria da Procrastinação Estruturada (trabalhando em algo importante para evitar o trabalho em algo mais importante).

2009: A polícia da Irlanda, “a escrita e a apresentação de mais de cinqüenta tráfego de bilhetes para os mais frequentes infrator de trânsito no país.” Ele foi chamado Prawo Jazdy e seu nome em polonês significa licença de condução.

2008: David Sims, por seu trabalho Desgraçado: Uma Narrativa de Exploração da Experiência de Indignação no seio das Organizações, um estudo sobre a exploração da experiência de indignação dentro das empresas.

2007: Glenda Browne, para um estudo sobre a palavra ‘o’ (a) e os problemas gerados por ordem alfabética.

2006: Daniel Oppenheimer, as Conseqüências do Erudita Vernáculo Utilizado Independentemente da Necessidade: Problemas com o Uso de Palavras Longas sem necessidade. Venha, um estudo sobre as conseqüências do ‘sábio’ usar palavras longas sem necessidade.

2005: A de”empresários de internet da Nigéria” para o seu trabalho na criação de um “negrito série de histórias curtas” que apresentou a milhões de leitores um elenco de ricos personagens” como “o General Sani Abacha, a Sra Mariam Sanni Abacha, Advogado Jon Um Mbeki Esq.” quem precisar da ajuda de terceiros para acesso ao dinheiro que eles querem compartilhar com aqueles que ajudá-lo.

2004: O norte-Americano de Nudismo Biblioteca de Pesquisa, preservar a história de nudismo “para todo o mundo ver”.

2003: John Trinkaus, para escrever “mais de 80 detalhadas artigos acadêmicos sobre as coisas que usado para incomodá-lo” (e a recolha de dados para fazer isso).

2002: Vicki Pratas Gier e David S. Kreiner, como isso afeta o sublinhado antes de os livros para a compreensão da leitura.

2001: John Richards para fundar O Apóstrofo Proteção da Sociedade, que tenta proteger e promover a diferença (em inglês) entre o plural e o possessivo.

2000: Jasmuheen, para o seu livro Viver de Luz, em que ele defende “que, embora algumas pessoas comem a comida realmente não precisa dele”.

1999: O British Standards Institution um guia de seis páginas sobre como fazer uma xícara de chá é perfeito.

1998: Dr. Mara Sidoli, por Peidar como uma Defesa Contra o Indizível Pavor, um artigo acadêmico sobre como jogar um peido pode ser um mecanismo antes de terror.

1997: Doron Witztum, Eliyahu Rips, Yoav Rosenberg e Michael Drosnin descobriram um código secreto na Bíblia.

1996: Os editores da revista Social Text, “para a publicação de uma investigação que não entendo, que o autor disse que era sem sentido, e que afirmava que a realidade não existe”.

1995: David B. Busch e James R. Starling, por uma investigação sobre a ocorrência de “objetos estranhos” no reto na literatura.

1994: L. Ron Hubbard, o livro Dianética.

1993: Eric Topol, R. Califf, F. Van de Werf, P. W. Armstrong, e 972 mais para a publicação de um artigo acadêmico de pesquisa médica que tieene 100 vezes mais do que os autores de páginas.

1992: Yuri Struchkov, mediante a assinatura de 948 artigos científicos, de 1981 a 1990, o que dá uma média de trabalho de um artigo a cada 3.9 dias.

1991: Erich von Daniken, a sua obra Carros dos Deuses, na qual ele fala sobre como os astronautas a partir do espaço exterior influenciou a civilização humana.

Em 2007, houve também um IG Nobel Linguística Juan Manuel Toro, Josep B. Trobalon e Núria Sebastián-Gallés de uma pesquisa que mostrou que os ratos, por vezes, não pode diferenciar uma pessoa de língua japonesa para trás uma língua holandesa para trás.

Foto Pixabay

Casar-Eça de Queirós – Librópatas

Quando em 1886 o escritor Eça de Queirós, casado com Emília de Castro (ou Emília de Resende, seus pais eram os condes de Resende), uma mulher da nobreza portuguesa – e muito influente, ele escreveu à sua filha: “o casamento de Emília de Resende, eu não posso pensar. Oh tal loucura!”. A senhora, Isabel, condessa de Rio Maior, não acredito que Eça de Queirós era fazer um mau casamento, mas, sim, que a Emília de Resende estava tomando uma decisão fatal. Claro que a condessa era bastante classista, e colocá-los à religião católica, acima de todas as coisas. De fato, como apontado no Os Ricos Maria Filomena Mónica, o que é um sentimento terrível para a condessa não foi tanto que seu primo, Emilia, foi se casar com alguém socialmente longe disso, mas a “ter se casado com um ateu”. “Eu acho que a Emília perdeu o norte”, ele observou.

Ler a passagem, apenas um parágrafo no meio da história da família da condessa dentro do mais amplo de análise que a Mônica faz os ricos do século passado em Portugal, foi apenas querendo saber muito mais sobre o casamento do escritor, um dos nomes mais populares fora das fronteiras da literatura portuguesa do século xix, com a Emília de Resende. A condessa apontou que o casamento foi escandaloso porque Eça de Queirós foi excomungado e teve que esperar por ele para levantar a excomunhão para se casar. (Mônica explica em uma nota de rodapé que, apesar de muitas vezes disse que O Crime do Padre Amaro foi no índice de livros proibidos da igreja católica, ele não era).

Na verdade, Eça de Queirós casar em uma igreja (capela da casa da família de Emília de Resende) e o que aconteceu antes de seu casamento foi que seus pais ‘legalizado’ seu status. Porque o que foi um escândalo na gravadora e que lhe fez uma má partida para uma menina de boa família ” foram, possivelmente, as suas fontes.

Um nascimento lugar

Como explicado em Eça de Queiroz. Testemunha e crítico da sociedade portuguesa, Alice, Langa, o nascimento do escritor foi cercado por alguns de drama. Seus pais não eram casados. A mãe, Caroline, pertencia a uma família aristocrática que, possivelmente, opôs-se para casar-se com o pai, José Maria. O escritor nasceu no final de novembro de 1845, mas foi batizado no dia 1º de dezembro como o filho de mãe desconhecida. Em sua certidão de batismo aparece o nome do pai, José Maria de Almeida Teixeira, mas não a da mãe. Seus pais não casar até que, alguns anos mais tarde, em setembro de 1849. Os avós maternos do escritor já havia morrido.

Mas que seus pais estavam terminando de se casar não significava, necessariamente, que o escritor entra na unidade familiar ou que sua situação social, torna-se mais simples. Seguinte conta de Langa, você pode ver que Eça de Queirós era ainda socialmente algo complicado na vida de seus pais, que não foi sua infância, como não se sabe realmente até muito mais tarde, O escritor viveu os seus primeiros anos de vida com sua madrinha, e, entre quatro e dez anos, com seus avós paternos.

Somente após a morte de sua avó paterna, seus pais incorporar em sua vida familiar, embora, não vai fazer o processo para transformá-lo em um filho legítimo (e, apesar de agora, de ser ou não legítimo ou ilegítimo, parece-nos irrelevante, no século xix não foi, pelo menos entre as classes médias e altas). Langa notas que ele sitiou pária em sua família.

Não é o que legitimaria até dezembro de 1885. O escritor de mão de Emília para seus pais, em agosto do ano e não se casar até fevereiro de 1886.

A lista de recursos de noiva ideal

A mulher era doze anos mais jovem que o escritor e uma das irmãs de um dos amigos do autor, com quem ele havia estudado na universidade. Na verdade, ele vai ser o seu irmão, que ajuda na ‘namoro’. No início, Emilia de Castro não se mostram muito receptivos ao interesse que acordou em Eça de Queirós, mas seu irmão Manuel, um amigo do escritor, trabalhou em favor do autor.

Eça de Queirós, que começou a se interessar por Emilia de Castro, em um período de férias, o que ele passou na casa da família dos condes de Resende, e, portanto, mais perto da moça. Naquele tempo, era levada para o casamento e estava olhando para a ‘mulher ideal’. A lista de recursos, que ele compartilhou em uma carta a um amigo escritor e no site da Fundação Eça de Queiroz, é prático e faz você se sentir uma certa pena para a noiva-a-ser.

“Eu preciso de uma mulher serena, inteligente, com uma certa fortuna (não muitas), de um carácter firme sobre um doce-humorada – que eu adotar como adotar uma criança; que eu deveria pagar o grosso do meu dívidas; que eu iria obrigar a tomar determinadas horas do dia apropriado – e não quando os outros comer – eu alimentase com simplicidade e higiene, a introdução de um dia de trabalho, e saudável, e que, quando eu começo a chorar porque eu quero a lua, Eu a ele a promessa de, até que você se esqueça…”, ele escreve. “Que a doce criatura que salvar um artista”, acrescenta ela, querendo saber onde você vai estar.

 

*Queirós, que é a forma como é escrito agora, o escritor de nome com as regras de ortografia do português, e é usado por editores nas atuais edições das suas obras. Queiroz é a forma em que ele foi escrito em seu tempo. Temos respeitado as fontes de empregar a ortografia antiga.

Eusebi Planas, illustrator estrelas, do século xix e a sua obra no subsolo – Librópatas

A imagem de livros tem uma história muito longa e tem sido presente nos hábitos dos leitores por séculos. No século xix, a iluminação na Espanha, desde o boom da mídia de impressão levou à criação de um amplo campo de trabalho para ilustradores. Estes foram criados para revistas e jornais, que se tornou mais atraente com o seu trabalho. Assim, os ilustradores saltou também para os livros – entre eles romances que foram publicados enriquecido com ilustrações em suas versões mais cuidada.

Entre todos os ilustradores que funcionou no século xix e que deu os livros um elemento extra de recurso, Eusebi Planas. Formado em Paris, onde viveu nos primeiros anos da década de 50 do século XIX, ele retornou a Barcelona, depois de terem declarado a uma epidemia de cólera em Paris, e a partir de que cidade, tornou-se um dos mais importantes ilustradores da segunda metade do século xix. Televisão foi um dos ilustradores de folhetos, literatura muito popular e com uma grande puxe entre o público.

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Seu nome pode ser facilmente encontrar as capas dos livros do período, com um ‘ilustrado por Eusébio Planas. Na Biblioteca Digital da Hispanic vários dos livros ilustrados. O que você vê não é nada mais que uma parte muito pequena do seu trabalho, porque a Televisão teria ilustrado cerca de 180 livros sobre a corrida que se desenvolveu no espanhol da indústria de publicação.

Televisão não era apenas um nome, recorrente, mas também uma bem-sucedida. Além de ilustrar livros, também o design de convites, cartões, dança, caixas de fósforos ou cartazes. As ilustrações que ela fez para os diferentes romances serão vendidos isentos, como litografias. Como explicado por Jean-Louis Guereña Atrás da cortina (Presidente), conheceu um “grande sucesso comercial”. Suas obras, acrescenta o historiador, que foram coleccionaban e mesmo emoldurados em espanhol famílias do tempo. Ele teve tanto sucesso que acabou criando uma loja que trabalhou em suas ilustrações.

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O Plano de metro

Mas, além dessas ilustrações, Televisão produzida outras de outro tipo: como ele explica em seu livro Guereña, a Televisão também foi ilustrador de temática erótica, “claramente pornográfico”. É claro, este não era o tipo de arte que está enquadrado nas casas de tempo. Foi a literatura – ilustração de metro. Alguns dos trabalhos de Televisão – o visível – já estava na fronteira do que pode ser considerado ou não erótico na época, como apontado no livro Guereña, como o illustrator não hesite em mostrar mais do que outros ilustradores ensinou em suas obras para livros. Para isso foi adicionado que ele tinha sido o autor por trás dos desenhos de livros como a História da prostituição ou de História natural do homem e da mulher.

No entanto, o ilustrador e a sua oficina não só criou as ilustrações para este tipo de livros, mas também para outros que vendeu-os para debaixo da mesa. Estes livros não são assinadas pelo ilustrador (obviamente), mas os historiadores começaram a atribuir as ilustrações de alguns dos títulos publicados no momento da literatura ilegal. Essas ilustrações foram mais caros e, portanto, mais rentáveis para quem os fez. Além de ilustrar que tipo de livros, em sua loja, você também pode comprá-lo (os homens, é claro) que tipo de ilustrações.

E embora essa vida dupla pode parecer surpreendente, a verdade é que não é tanto. A produção de ilustrações eróticas ou pornográficas a natureza era muito comum na Europa da Belle Époque e também foi para a Espanha, onde ele podia ser adquirido por e-mail e até mesmo em quiosques ou vendedores de rua, oferecendo suas mercadorias pelas ruas com mais tráfego em cidades espanholas. Os historiadores estão agora a começar a recuperar a memória do passado (e o livro de Guereña é, na verdade, um dos exemplos de que o trabalho).